Anime - Manga

Anime giúp khắc họa sự tàn khốc của chiến tranh và hiểu giá trị của hòa bình

Chiến tranh và hòa bình luôn là một chủ đề được khám phá rộng rãi trên tất cả các thể loại nghệ thuật. Là quốc gia chịu ảnh hưởng nặng nề của chiến tranh, Nhật Bản đã cho ra đời rất nhiều bộ anime lên án chiến tranh, thể hiện khát vọng hòa bình. Dưới đây là một số anime nổi tiếng đã được các tác giả vẽ dưới góc độ chiến tranh:

Naruto

Với những tập đầu tiên của bộ truyện, người xem dễ lầm tưởng rằng Konoha của các nhân vật trong Naruto là một ngôi làng thân thiện, yêu hòa bình, mang lại những điều tốt đẹp và chỉ chiến đấu để bảo vệ ngôi làng khỏi kẻ thù. Nhưng xem về sau, những sự thật trần trụi và bất ngờ dần được hé lộ, cho thấy Konoha cũng như bao ngôi làng khác, cũng bị cuốn vào vòng xoáy chiến tranh và gây ra đau thương ở nhiều nơi khác – điển hình là làng Mưa của kẻ ác Pain. Vì vậy, Naruto đã không thể trả lời cuộc thẩm vấn của Pain khi anh tấn công ngôi làng. “Nếu Konoha vẫn tồn tại, chiến tranh sẽ tiếp tục mãi mãi.” Tuy nhiên, quyết tâm và tham vọng về một thế giới hòa bình của cả Đệ nhất và Naruto không bao giờ bị dập tắt, và cuối cùng nó đã được đền đáp.

Pain in anime Naruto
Konoha cũng phải chịu trách nhiệm về sự mất mát của Pain

Một miếng

Thế giới trong One Piece, trái ngược với hình ảnh có phần ngây ngô, là một thế giới vô cùng khắc nghiệt và tàn bạo. Trong số đó có những cung quan trọng khắc họa hình ảnh chiến tranh khá rõ nét, rất giống với thực tế: cuộc đảo chính ở Alabasta, cuộc binh biến trên đảo Người Cá, và câu chuyện ở Dressora. Đặc điểm của ba câu chuyện này đều cho thấy hòa bình mong manh như thế nào, giá cả của nó lớn như thế nào và tại sao nó lại quý giá đến vậy. Các cuộc chiến tranh diễn ra do xung đột sắc tộc, chính trị, văn hóa và cả sự can dự của các thế lực bên ngoài. Cả ba cung đều tôn vinh người đứng đầu quốc gia, người sẵn sàng làm bất cứ điều gì kể cả hy sinh bản thân để đổi lấy hòa bình cho vương quốc.

Công chúa Otohime trong anime One Piece
Công chúa Otohime với mong muốn mãnh liệt về một thế giới hòa bình giữa các chủng tộc

Mã Geass

Làm sao mọi người có thể ngừng nghĩ về chiến tranh? Lelouch sẽ cho bạn câu trả lời. Mục tiêu hành động của nhân vật này cũng cho thấy một sự thật cay đắng của thế giới, rằng hạnh phúc và hòa bình của con người không thể tồn tại lâu khi lòng tham của con người là vô đáy. Khi không có mối đe dọa, mọi người sẽ quay sang đối đầu với nhau.

Anime Code Geass
Anime Code Geass với nhân vật Lelouch

Nanatsu no Taizai / Đại tội Senven

Seven Deadly Sins kể câu chuyện về một thế giới nơi các chủng tộc bị cuốn vào cuộc chiến giữa hai thủ lĩnh của Quỷ thần và Nữ thần: Quỷ vương và Nữ thần tối cao. Trải dài theo cuộc phiêu lưu, người xem thấy rằng rất ít nhân vật thực sự ủng hộ cuộc chiến này. Tất cả các nhân vật trong suốt chiều dài lịch sử đều chỉ là những con tốt bị Ma Vương và Nữ Thần Tối Cao gửi vào một cuộc chiến vô nghĩa để giết và hận, chỉ vì số phận đã mách bảo họ như vậy. Nam chính Meliodas và nữ chính Elizabeth đã quyết định đứng lên chống lại cả Quỷ Vương và Nữ thần tối cao để kết thúc cuộc chiến vô nghĩa này dù phải trả giá bằng hy sinh.

Hình nền của anime Nanatsu no Taizai
Các nhân vật trong Nanatsu no Taizai bị cuốn vào cuộc chiến giữa Quỷ thần và Nữ thần

Akame ga Kill

Để có thể giữ được hòa bình, ai đó sẽ phải dính đầy máu. Akame ga kill miêu tả một xã hội mà giai cấp thống trị đã băng hoại đến cùng cực, ở đó nếu con người không cầm vũ khí chiến đấu thì không thể nào có được cuộc sống bình yên. Giết người là giết người, bất kể mục đích có thể là gì – đó là tinh thần trung tâm của bộ anime này. Và cái kết bi thảm của các nhân vật chính càng khiến người xem sợ hãi chiến tranh. Hận thù nối tiếp hận thù, máu đổ, nhưng đó là điều không thể tránh khỏi trong một thế giới tàn khốc. Một cuộc sống yên bình không giết chóc luôn đòi hỏi sự hy sinh.

Hình nền của Akame ga Kill
Các nhân vật trong Akame ga Kill sẵn sàng hy sinh để người khác được sống trong hòa bình

Katsute Kami Datta Kemono-tachi e / Đến những con vật thiêng bị bỏ rơi

Một khía cạnh khác của chiến tranh được thể hiện trong anime này: các cựu chiến binh. Katsute Kami Datta Kemono-tachi e miêu tả những người từng được coi là anh hùng trong chiến tranh khi trở về quê hương, họ không thể sống một cuộc sống bình thường được nữa. Bị chính những người mà họ cố gắng bảo vệ xua đuổi, trở thành tội phạm, mất đi sự tỉnh táo,…; Sự biến hình không thể cứu vãn và sự mất nhân tính là ẩn dụ cho những di chứng tâm lý không buông tha cho những con người đã từng chiến đấu để rồi bị vứt bỏ một cách tàn nhẫn. Người xem sẽ cay đắng nhận ra rằng: ngay cả những kẻ chiến thắng, cũng chẳng mấy ai tìm được hạnh phúc sau một cuộc chiến.

Anime Katsute-Kami-Datta-Kemono-tachi-e
Những người lính Pseudo-Sen với cuộc sống của họ bị bỏ lại sau chiến tranh

Fullmetal Alchemist: Brotherhood

Với số điểm 9.2 / 10 trên myanimelist.net, Fullmetal Alchemist: Brotherhood (tựa tiếng Nhật: Hagane no Renkinjutsushi FULLMETAL ALCHEMIST) liên tục được xếp hạng trong bảng xếp hạng anime hay nhất với nội dung chuyên sâu trên mọi khía cạnh của anime. Chính trị xã hội, tôn giáo, triết học, khoa học nhân văn,… Cuộc chiến trong các câu chuyện của Fullmetal Alchemist: Brotherhood không chỉ nằm trong chủ đề chính trị mà còn bắt nguồn từ khoa học và vượt ra ngoài phạm trù. vượt ra ngoài ranh giới của khoa học. Trong đó, câu chuyện về nhân vật Scar gây ấn tượng nhất, trong đó vương quốc Ishval trước đây chìm trong bi kịch do căng thẳng tôn giáo và văn hóa với quốc gia Amestris, và một ngọn lửa đã được nhóm lại. thổi bùng ngọn lửa chiến tranh. Suy cho cùng, những Nhà giả kim đáng kính nhất cũng phải mang trong mình cảm giác tội lỗi không thể xóa bỏ sau khi đã tiêu diệt, hay nói đúng hơn là tội ác diệt chủng của cả một dân tộc.

Các nhân vật trong FULLMETAL-ALCHEMIST

Các nhân vật Fullmetal Alchemist và tội lỗi sau thảm kịch ở Ishval

Samurai Seven

Samurai luôn là hình ảnh cao quý, nhắc đến Samurai là nghĩ đến vinh quang. Vậy mà từ những vinh quang đó, các Samurai đã không ngại đổ máu để tham gia vào những trận chiến vô nghĩa. Sau nhiều thập kỷ nội chiến kéo dài, hòa bình cuối cùng cũng đến, nhưng những Samurai bại trận vẫn chưa bao giờ từ bỏ khát vọng trả thù. Trong Samurai Seven, người ta dễ dàng bắt gặp những cựu binh mang trong mình nỗi day dứt, ám ảnh về tinh thần vì những vụ chém giết, ngược lại nhiều Samurai vẫn chưa từ bỏ sát khí. “Chỉ có nông dân mới thắng”, đây là câu nói kinh điển của các phiên bản chuyển thể từ nguyên tác Samurai Seven (1954), bởi chỉ có người nông dân mới có thể mở ra tương lai cho chính mình, còn các Samurai chỉ là sự kết thúc của một vòng luẩn quẩn giết chóc.

Hình nền của Samurai Seven
Samurai trong chiến tranh

Violet Evergarden

Tuyệt tác của Kyoto Animation không nói nhiều về chiến tranh nhưng thể hiện rõ hai điều: sự chia cắt do chiến tranh mang lại và những cảm xúc đến từ những điều bình thường nhưng lại mang đến niềm hạnh phúc vô bờ bến. bến nước – thứ mà con người luôn muốn sống để cảm nhận, nhưng rồi chiến tranh sẽ cướp đi những thứ đó khỏi thế giới này. Chắc chắn bộ anime này sẽ khiến mọi người cảm thấy yêu đời hơn, trân trọng những người xung quanh hơn, cảm nhận được hạnh phúc từ những điều bình dị, từ đó cảm thấy chiến tranh là điều sai trái nhất trên đời. đây.

Cảnh phim hoạt hình Violet Evergarden
Tình yêu bị chia cắt trong anime Violet Evergarden

Tensei Shitara Slime datta ken / Lần đó tôi đã chuyển sinh thành Slime

Tensei Shitara Slime datta ken (Tôi đã tái sinh thành Slime) không tập trung vào hậu quả đau thương của chiến tranh, mà mô tả cực kỳ chi tiết những việc cần làm để ngăn chặn nguy cơ chiến tranh, thậm chí không phải là những biện pháp vô nhân đạo. Bộ anime này có thể cho chúng ta thấy rõ rằng để ngăn chặn chiến tranh thì lòng vị tha thôi chưa đủ mà cần phải có những đường lối đúng đắn và đủ mạnh mẽ để bảo vệ tổ quốc. Các chiến thuật, quyết định và ngoại giao trong Tensei Shitara Slime datta ken cụ thể và phức tạp đến mức độc giả có thể cảm thấy đau đầu, vì vậy nếu ai có ý định làm chính trị gia thì đây là bộ anime phù hợp để xem. xem, và tốt nhất, hãy xem light novel để hiểu đầy đủ về nó.

Cảnh trong anime Tensei Shitara Slime datta ken
Tensei Shitara Slime datta ken cho thấy rằng hòa bình không chỉ được xây dựng bằng tình yêu mà còn cần đúng cách

Tác phẩm thuộc thể loại Mahou Shoujou và Gundam

Mahou Shoujou thuộc về nữ và Gundam thuộc về nam, hai trường phái anime này giống nhau ở một điểm: những trận chiến đẫm máu của những người lẽ ra được sống một cuộc sống yên bình như bao người khác. Những tưởng Mahou Shoujou vốn dĩ là một bộ anime “màu hồng” dành cho trẻ em, nhưng càng ngày, thể loại Mahou Shoujou càng cho ra đời những bộ anime gây ám ảnh kinh hoàng, và nhân vật chính của những bộ anime này. là nhân vật chính vẫn chưa đủ tuổi và phải trở thành một chiến binh với đôi tay đẫm máu. Bao quanh những đứa trẻ này là sự tàn khốc của thế giới, sự khắc nghiệt của chiến tranh. Điển hình là Magical Girl Spec-Ops Asuka, khán giả sẽ được chứng kiến ​​những cảnh như tra tấn, chiến binh nhí, giết chóc …

Cảnh trong anime Gundam

Cảnh trong anime Gundam

Cảnh trong anime Asuka Magical Girl spec-ops
Bộ Mahou Shoujou không phải lúc nào cũng tươi sáng

Phim của Ghibli

Nhắc đến Ghibli không thể không nhắc đến hai tác phẩm kinh điển là Grave of the Fireflies và Howl’s Moving Castle. Grave of the Fireflies là câu chuyện đẫm nước mắt của hai anh em Seita và Setsuko trong bi kịch tàn khốc do chiến tranh mang lại. Số phận đau thương của hai đứa trẻ trong chiến tranh đủ sức lay động cả những người vô cảm nhất. Còn Howl’s Moving Castle, tuy không tập trung vào chiến tranh nhưng ảnh hưởng của cuộc chiến vẫn có thể nhận ra một cách chân thực. Các tác phẩm khác của Ghibli có thể không đề cập đến chiến tranh, nhưng dấu ấn của chiến tranh có thể thấy trong câu chuyện của các nhân vật. Có lẽ nét vẽ của Ghibli là phù hợp nhất với thể loại phim anime về đề tài chiến tranh, các nhân vật của Ghibli vừa thể hiện sự ngây thơ nhưng cũng mong manh, tưởng chừng như sẽ không có bi kịch nào xảy ra. có thể xảy ra với các nhân vật bất cứ lúc nào.

Cảnh trong anime Grave of the Fireflies
Câu chuyện đau thương, buồn bã trong anime Grave of the Fireflies

Spy x Family

Một bộ truyện tranh hài lãng mạn (Rom-com) dường như không có vị trí trong số những bộ anime đen tối trong danh sách này. Tuy nhiên, những ai đã theo dõi bộ manga đều nhận ra rằng trong không khí vui tươi của bộ phim thực sự tiềm ẩn nguy cơ chiến tranh có thể nổ ra bất cứ lúc nào. Những nỗ lực của “ông bố” Lloyd Forger và bà mẹ Yuri Briar không gì khác ngoài việc bảo vệ đất nước trước những hiểm họa như vậy.

Hình nền cho anime Spy x Family
Spy x Family thể hiện nỗ lực ngăn chặn chiến tranh bằng màu sắc tươi sáng

Shingeki no Kyojin / Attack on Titan

Tác phẩm kinh điển về đề tài chiến tranh với mức độ ăn khách hàng đầu không thể là tác phẩm nào khác ngoài Attack on Titan (AOT). Hình ảnh chiến tranh trong AOT được khắc họa chân thực và trần trụi đến mức đáng sợ, so với lịch sử thế giới thì có vô số điểm tương đồng. AOT bắt đầu như một anime sinh tồn với trọng tâm là cuộc chiến của loài người chống lại quái vật; Tuy nhiên, kể từ khi bước vào cuộc chiến giữa con người với con người, giữa quốc gia với quốc gia, giữa dân tộc với dân tộc, đã có những cuộc tranh luận vô cùng gay gắt về quan điểm đạo đức và nhân quyền giữa con người với nhau. nhân vật trong truyện cũng như người xem ngoài đời. Đúng – sai là một khái niệm xa xỉ, anime đưa người xem đi qua đủ góc nhìn để thấu hiểu mọi khía cạnh của mỗi con người trong cuộc chiến. Bi kịch, đau khổ và mất mát trong chiến tranh, ước mơ hòa bình, lòng tham của con người,… là những yếu tố cơ bản chắc chắn không thể thiếu trong AOT. Điểm khiến AOT sâu sắc là ai cũng muốn sống trong hòa bình, ai cũng muốn sống, nhưng giải pháp để mọi người cùng chung sống trong hòa bình thực sự quá khó, nếu có cũng mong manh.

Hình nền cho Attack on Titan season 4
Chiến tranh được miêu tả chân thực dưới góc nhìn chiều

Bạn đã đọc xong bài viết Anime giúp khắc họa sự tàn khốc của chiến tranh và hiểu giá trị của hòa bìnhMời các bạn tham khảo các bài viết khác cùng chuyên mục Đề cử Xin vui lòng!

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *