Lệ Quyên và những ca khúc hay nhất

Đối với những khán giả yêu mến nhạc Việt chắc hẳn đã ít nhiều biết đến cái tên Lệ Quyên – một trong những nữ ca sĩ được đánh giá cao về chuyên môn âm nhạc lẫn hình ảnh. Nếu bạn yêu thích Lệ Quyên, hãy theo dõi bài viết sau về những ca khúc hay nhất của nữ ca sĩ này nhé!

 

Lệ Quyên – nữ ca sĩ với giọng hát đầy nội lực

 

Ca sĩ Lệ Quyên sinh vào ngày 02/04/198, tại thủ đô Hà Nội. Từ nhỏ Lệ Quyên đã được tiếp cận với lĩnh vực nghệ thuật do bố của cô là văn công còn mẹ của Lệ Quyên lại là một nghệ sĩ hát chèo. Có lẽ vì vậy mà ngay từ thời còn lứa tuổi nhi đồng, Lê Quyên đã bộc lộ năng khiếu đặc biệt về âm nhạc. Sau khi tốt nghiệp Đại học Văn hóa Hà Nội, với vốn kiến thức vững chãi và tài năng thiên phú về âm nhạc, Lệ Quyên khởi đầu con đường ca hát chuyên nghiệp với Album đầu tiên mang tên gọi “Giấc mơ có thật”. Hiện nay, ca sĩ Lệ Quyên thuộc top những nghệ sĩ có mức cát xê thuộc hàng “khủng” của showbiz Việt.

Trong sự nghiệp ca hát của mình, Lệ Quyên luôn được nhiều khán giả yêu mến và ủng hộ bởi những dự án âm nhạc vô cùng nghiêm túc, chỉnh chu, được đầu tư rất kỹ lưỡng từ hình thức đến chất lượng. Bên cạnh dòng nhạc nhẹ, nhạc xưa được hát từ lúc nữ ca sĩ khởi nghiệp (khoảng thập niên 2000), giọng hát của Lệ Quyên cũng đạt được nhiều thành công nhất định khi thể hiện nhiều dòng nhạc khác.

Bên cạnh đó, nữ ca sĩ Lệ Quyên còn được nhiều khán giả gọi bằng danh hiệu “Nữ hoàng phòng trà” hoặc “Nữ hoàng nhạc xưa”. Cô là một trong số những ca sĩ thể hiện rất thành công những ca khúc bất hủ của các nhạc sĩ nổi tiếng như: Trịnh Công Sơn, Vũ Thành An, Lam Phương, Thái Thịnh,… cô đã thể hiện những ca khúc ấy với một giọng hát đầy nội lực, giàu cảm xúc và điêu luyện trong từng cách luyến láy, lên giọng. Từ năm 2012 đến nay, khán giả truyền hình còn quen thuộc với hình ảnh ca sĩ Lệ Quyên ở vai trò ban giám khảo cho nhiều cuộc thi nổi tiếng như: “Thần tượng Bolero”, “Nhân tố bí ẩn”, “Giọng hát Việt”,…

 

Những bài hát hay nhất của Lệ Quyên

 

Giấc mơ có thật – Lệ Quyên

Đây là bài hát được Lệ Quyên thể hiện và đặt tên cho album đầu tiên trong sự nghiệp của mình ra mắt vào ngày 24 tháng 10 năm 2004. Từ khi ra mắt, bài hát “Giấc mơ có thật” đã chiếm nhiều cảm tình của khán giả, và mãi cho đến tận hôm nay, Lệ Quyên vẫn thường xuyên được nhiều khán giả mến mộ yêu cầu thể hiện lại ca khúc này trong nhiều sự kiện âm nhạc khác nhau. Bài hát là lời bộc bạch và thổ lộ về tình cảm chân thành của một cô gái đến với tình yêu đầy ngọt ngào, lãng mạn nhưng đã mãi mãi đi xa. Dù tất cả đã chỉ còn lại trong giấc mơ, nhưng cô gái vẫn luôn không ngừng nuôi hy vọng, kiên nhẫn chờ đợi một ngày nào đó tình yêu kia sẽ không chỉ là giấc mơ, hạnh phúc sẽ mỉm cười với những người thật sự biết yêu.

Ta đã từng yêu – Lệ Quyên

Những khán giả yêu mến Lệ Quyên chắc hẳn không còn xa lạ với ca khúc “Ta đã từng yêu”, một sáng tác của nhạc sĩ Thái Thịnh. Hiện nay có rất nhiều ca sĩ thể hiện bài hát này, nhưng với phiên bản Lệ Quyên, nhiều khán giả cho rằng đây là một trong những phiên bản “Ta đã từng yêu” được thể hiện thành công nhất. Bài hát là sự day dứt, nuối tiếc về một tình yêu đã tan vỡ. Bằng những lời trách móc nhưng chứa đầy yêu thương, bài hát còn là nỗi buồn của mỗi người khi đứng trước sự tan vỡ của tình yêu.

Để nhớ một thời ta đã yêu – Lệ Quyên

Trong cuộc sống, chúng ta thường chạy theo những tất bật của thời gian, của cuộc sống để rồi một ngày giật mình nhìn lại mình đã đánh mất quá nhiều điều hạnh phúc đáng quý. “Để nhớ một thời ta đã yêu” là bài hát thể hiện thành công những cảm xúc ấy. Với giọng hát trầm ấm, đầy cảm xúc, Lệ Quyên đã thể hiện nhạc phẩm này một cách tuyệt vời. Đây cũng là ca khúc rất nổi tiếng của cô và được khán giả đón nhận vô cùng tích cực đến tận bây giờ.

Hãy trả lời em – Lệ Quyên

Đây là một sáng tác của nhạc sĩ Tuấn Nghĩa, do ca sĩ Lệ Quyên trình bày. “Hãy trả lời em” không chỉ là ca khúc tràn đầy cảm xúc với giai điệu nhẹ nhàng, thu hút người nghe. Điểm độc đáo của bài hát này chính là hàng loạt những câu hỏi được đặt ra mà cô gái dành cho người yêu của mình. Đó là những câu hỏi tưởng chừng như không thể trả lời nhưng đến cuối cùng, khi tình yêu tan vỡ, mỗi người trong chúng ta đều nhận được câu trả lời cay đắng cho riêng mình. Tình yêu dù sâu đậm đến mấy cũng sẽ có những lúc tàn phai, sự tàn phai ấy để lại nỗi buồn khó lòng bù đắp được.

Đoạn tuyệt – Lệ Quyên

Bolero là một trong những dòng nhạc mà ca sĩ Lê Quyên lựa chọn và được nhiều khán giả công nhận, ủng hộ. Cách hát Bolero của Lệ Quyên cũng thật độc đáo, nó mang dấu ấn của riêng cô và khó có một ai có thể thay thế được. Ca khúc “Đoạn tuyệt” được Lệ Quyên trình bày rất thành công, giọng hát truyền cảm và da diết của nữ ca sĩ càng khiến ca từ vốn đã vô cùng sâu sắc của bài hát trở nên giàu cảm xúc hơn nữa. Nỗi đau, sự mất mát, hụt hẫng trong tình yêu vì vậy mà được thể hiện lên một tầm cao mới qua ca khúc này. Tình yêu có lẽ chỉ “đẹp trong phút giây ban đầu” rồi ra đi để lại cho chúng ta những niềm đau không bao giờ có thể nguôi ngoai được nữa.

Sầu lẻ bóng – Lệ Quyên

Thêm một ca khúc thuộc dòng nhạc Bolero được Lê Quyên thể hiện ghi dấu trong lòng người hâm mộ nữa, đó là ca khúc “Sầu lẻ bóng”. Ca khúc này được sáng tác bởi nhạc sĩ Anh Bằng – một trong những cái tên nổi tiếng của làng âm nhạc Việt Nam. Như tên gọi của bình, ca khúc “Sầu lẻ bóng” là nỗi buồn cô quạnh, bơ vơ và cả đau thương khi tình yêu tan vỡ. Trong khung cảnh những đêm mưa, những cuộc chia ly diễn ra, người ở lại ôm một nỗi day dứt không nguôi. Thời gian cứ trôi đi không ngừng, nhưng người ở lại vẫn mãi mãi không thể quên đi những ngày vui đã phai tàn, dù người đã vĩnh viễn quên đi rồi nhưng “mình vẫn không đành lòng quên”.

Bên em là biển rộng – Lệ Quyên

“Bên em là biển rộng” là một trong những ca khúc hay nhất được Lệ Quyên thể hiện. Ca khúc này thuộc sáng tác của nhạc sĩ Bảo Chấn, với cảm hứng về biển và tình yêu. Tác giả đã mượn hình tượng cơn lũ, sóng biển,… để nói về tình yêu và sự chia ly. Giọng hát cao vút, đầy nội lực của Lệ Quyên đã thể hiện ca khúc này một cách tuyệt vời, đến nay ca khúc “Bên em là biển rộng” vẫn nằm trong danh sách tổng hợp những ca khúc về biển và tình yêu được nhiều khán giả yêu thích nhất. Sự đối lập giữa sự dữ dội và yên tĩnh, giữa cái lạnh lẽo của mùa đông và sự thơ mộng của mùa thu thơ mộng đã góp phần làm nên cái hay, sự độc đáo của “Bên em là biển rộng”.

Những ca khúc hay nhất của Lệ Quyên thường là những ca khúc chứa đựng những cảm xúc sâu sắc, cái buồn trong từng câu từ bài hát luôn hòa quyện với giọng ca đầy nội lực của nữ ca sĩ, mang đến cho người nghe những trải nghiệm âm nhạc tuyệt vời.

Hamlet Trương tiếp tục làm say mê khán giả với chuyện tình Lan và Điệp 5

Sau khi thể hiện thành công ca khúc Lan và Điệp 4, tiếp tục với những dòng tâm tư về câu chuyện tình nhiều cay đắng chủ nhân của nhiều bản hit đình đám bởi những dòng tâm trạng từ sách được giới trẻ yêu thích Hamlet Trương sẽ tiếp tục viết tiếp chuyện tình Lan và Điệp 5.

Hamlet Trương nhà văn, ca sĩ dào cảm xúc

Là tác giả của những tác phẩm sách nổi tiếng và cũng là nhạc sĩ ca sĩ thể hiện những ca khúc mang nhiều cảm xúc, Hamlet Trương là cái tên hầu hết giới trẻ Việt Nam hiện nay điều biết đến và quan tâm.

Anh sinh ngày 22/9/1988, tên thật là Lê Văn Trương, sinh tại thành phố Hồ Chí Minh, nhưng có đam mê theo học và tốt nghiệp ngành Luật trường Đại học Đà Lạt. Hamlet Trương mang trong mình chất tự sự, độc thoại nội tâm sâu sắc rất riêng.

Bắt đầu sáng tác vào năm 2006 với những tác phẩm khởi nguồn cho sự nghiệp sáng tác của mình, Hamlet Trương nhanh chóng nhận được rất nhiều sự quan tâm và ủng hộ từ phía khán giả. Với những sáng tác nổi bật của chính anh đã lọt vào tầm nhìn của nhiều công ty giải trí nổi tiếng, một trong số đó có công ty giải trí WePro đặt hàng và các ca sĩ nổi tiếng như Phạm Quỳnh Anh, Ưng Hoàng Phúc cũng thể hiện thành công những ca khúc do anh sáng tác.

Những bài hát anh từng sáng tác say đắm lòng người có thể kể đến như: Bụi bay vào mắt , Tình yêu cao thượng, Không đau vì quá đau đây là những ca khúc sáng tác cho nữ ca sĩ xinh đẹp Phạm Quỳnh Anh, ngoài ra còn có một số ca khúc như Luật cho người thay thế, Yêu không hối tiếc, Và mỗi ngày tuyển tập ngày càng nhiều hơn.

Album nhạc anh đã phát hành như: Cung xử nữ (2013), Rồng Gỗ (2015),…

Và bản thân của Hamlet Trương thì ít người biết về chuyện anh đã từng học luật và chẳng bao giờ nhận mình là nhạc sĩ. Anh chỉ nói mình là người soạn nhạc thích hát. Và cũng chẳng tự nhận mình là nhà văn mà chỉ là một tác giả.

Tiếp nối sự thành công trong sự nghiệp sáng tác, Hamlet Trương đã tự sáng tác và trình diễn ca khúc “ Luật cho người thay thế”, ca khúc này được anh sáng tác và biểu diễn lần đầu tiên vào năm 2009. Tuy ca khúc nhận khá nhiều dư luận trái chiều nhưng nó vẫn chiếm trọn tình cảm của khán giả. Sau những lời chê bai cũng như góp ý, đến năm 2012 anh đã xây dựng cho bản thân một hình ảnh của chàng ca sĩ mang phong cách lãng mạn và hát ca khúc do chính mình sáng tác. Là một người giàu cảm hứng trong việc sáng tác những ca khúc buồn, kết hợp cùng giọng ca ngọt ngào say đắm lòng người đã khiến anh trở thành giọng ca được ái mộ.

Ngoài việc viết sách, sáng tác, ca hát, Hamlet Trương còn là MC radio hay VJ talk-show truyền hình được nhiều bạn trẻ đón nhận, như thể anh sinh ra là để dành cho nghệ thuật.

Về sự nghiệp văn học, Hamlet Trương đã có rất nhiều tác phẩm bán chạy số 1 ở Việt Nam. Anh được xem là một trong những cây bút nói lên nỗi lòng, tâm tư tình cảm của đa số các bạn trẻ hiện nay.

Với sự đa tài về lĩnh vực nghệ thuất trong sự nghiệp của mình, Hamlet Trương đã nhận được khá nhiều giải thưởng danh giá như:

  • Bài hát hay nhất năm 2013 – Lưng chừng hạnh phúc (được trao bởi Yan TV)
  • Top 10 tác giả nam được yêu thích nhất năm 2014 ( được Tiki vinh danh)
  • Nhà văn trẻ xuất sắc nhất năm 2014 ( được trao bởi tập đoàn Galaxy và Báo TheBox)

Ở thời điện tại, “ Tất cả sẽ thay em “ thể hiện bởi nữ ca sĩ Phạm Quỳnh Anh là sản phẩm mà anh sáng tác gần đây nhất và đang nhận được sự quan tâm tìm nghe của các bạn giới trẻ. Là một bản nhạc theo thể loại ballad cùng với hình ảnh MV cực lãng mạn tại thành phố ngàn hoa Đà Lạt đã tạo thêm cho ca khúc một màu ký ức về câu chuyện tình cảm xưa của một người con gái và cảm xúc của cô khi bắt gặp người yêu cũ bên cạnh người yêu mới.

=> Nghe tải những bài hát hay nhất của Hamlet Trương ở đây

Sau một khoảng thời gian sáng tác và ca hát các thể loại ballad rượm buồn thì anh đã thay đổi bản thân bằng cách tiếp cận thể loại Bolero cổ điển với những ca khúc trữ tình dào dạng cảm xúc. Vừa qua anh đã thể hiện thành công ca khúc “ Lan và Điệp 4” và nhận được sự yêu mến từ phía khán giả với giọng hát trữ tình ngọt ngào của mình. Anh đã quyết định tiếp tục cho ra mắt ca khúc “ Lan và Điệp 5” và ca khúc này sẽ được thể hiện trong tập 5 của chương trình Tình Bolero 2019, được phát sóng trên kênh THVL1 vào lúc 21h thứ Sáu ngày 5/4/2019.

Nội dung ca khúc “ Lan và Điệp 5” sẽ tiếp nối mạch chuyện dang dở trong “ Lan và Điệp 4”. Khi sáng tác ca khúc này, Hamlet Trương đã không tránh khỏi xúc động. Đặc biệt trong câu hát “ Nếu phải khóc cho Điệp vui, nếu phải nhớ cho Điệp quên, lan nguyện gánh lấy ưu phiền”. Đây là đoạn mà anh chia sẻ rằng mình tâm đắt nhất, bởi đoạn này chính là câu chủ đạo của bài. Qua đó, Hamlet cũng muốn truyền tải tinh thần: “Một người gánh chịu những u uất để một người được thảnh thơi sống đời mình, tấm lòng hy sinh vì tình yêu cao đẹp”.

Qua những tập phát sóng từ chương trình Hamlet Trương đã nhận rất nhiều lời khen cũng như góp ý từ phía ban giám khảo. Đối với anh, bản thân anh không cố gắng làm mới hay thay đổi dòng nhạc trữ tình những anh vẫn muốn mang thêm một chút sức tươi trẻ vào dòng nhạc và kết hợp cùng với những dòng cảm xúc vốn có của dòng nhạc này để tạo ra nhiều ca khúc chạm đáy lòng người nghe. Và từ đó anh muốn góp phần làm giàu cho kho tàng Bolero. Bởi Bolero không chỉ đơn thuần là dòng nhạc mà còn mang đậm tính chất dân tộc xứng đáng được phát triển và lan rộng hơn đến nhiều khán giả, nhất là giới trẻ hiện nay.

Cùng đón xem, màn trình diễn “Lan và Điệp 5” của hamlet Trương trong tập sắp tới của chương trình “Tình Bolero” trên kênh THVL1 để tận hưởng được một màn trình diễn cũng như giọng hát truyền cảm của nam ca sĩ này nhé! Ngoài ra các bạn còn có thể truy cập Nhac.vn để tìm nghe ca khúc do chính anh thể hiện.

=> Nghe tải ca khúc Lan và Điệp 5 – Hamlet Trương chất lượng cao miễn phí tại đây.

Viết tiếp chuyện tình dang dở, Hamlet Trương ra mắt Lan và Điệp 5 trên Nhac.vn

Những ai đã từng yêu mến Lan và Điệp 4 với những lời ca da diết chạm đến lòng người thì chắc hẳn đứng ngồi không yên trước thông tin Lan và Điệp 5 đã được nhạc sĩ Hamlet Trương chính thức ra mắt. Tiếp nối câu chuyện tình còn dang dở, Lan và Điệp 5 mang đến những xúc cảm chân thật nhất của một người chứng kiến câu chuyện này đồng thời cũng là kết thúc cho chuỗi những sáng tác về cuộc tình nhiều đau khổ.

Hamlet Trương – nhạc sĩ tài năng ở nhiều thể loại sáng tác

Hamlet Trương chắc chắn là cái tên không còn quá xa lạ với đối với những người yêu âm nhạc và văn học nghệ thuật nói chung. Anh là một trong những tác giả trẻ hiếm hoi thử sức ở nhiều lĩnh vực sáng tác và đạt được thành công vang dội. Xuất thân là một ca sĩ đi hát vậy nhưng người ta lại biết đến Hamlet Trương nhiều hơn với vai trò là một nhạc sĩ, một nhà văn. Bắt đầu hoạt động sáng tác vào năm 2006, ở thời điểm đó người ta đã biết đến Hamlet Trương với những sáng tác dành riêng cho giới trẻ, những ca khúc của anh đã góp phần làm nên tên tuổi của những ca sĩ thần tượng đời đầu như Phạm Quỳnh Anh, Lương Bích Hữu…Đặc biệt những ca khúc sáng tác dành riêng cho Phạm Quỳnh Anh trong đó nổi tiếng là Bụi bay vào mắt chính là một trong những sáng tác khiến khán giả nhớ nhất về nhạc sĩ Hamlet Trương.

=> Nghe tải những bài hát hay nhất của Hamlet Trương ở đây

Anh được đánh giá là có một tâm hồn khá nhạy, những sáng tác Hamlet Trương bài hát về đề tài tình yêu thường chạm đến trái tim của người nghe vì diễn tả những cảm xúc rất chân thật. Đa phần cảm hứng của những ca khúc này được vị nhạc sĩ lấy từ những câu chuyện anh cóp nhặt trong cuộc sống, những câu chuyện từ những người bạn thân thiết của mình. Dù không phải là người trong cuộc, là người trải nghiệm những cảm xúc ấy nhưng dường như Hamlet Trương có thể dễ dàng đặt mình vào người khác để thấu hiểu từng diễn biến tâm lý, nỗi lòng của người đang yêu.

Phần nhiều các sáng tác của Hamlet Trương là về chủ đề tình yêu buồn, sự chia ly. Vậy nhưng nếu để ý kỹ, người nghe có thể thấy được trong từng sáng tác vẫn luôn phảng phất sự hy vọng, phảng phất sự lạc quan về một tương lai tốt đẹp hơn.

Bên cạnh sáng tác nhạc, anh cũng được biết đến với vai trò là một nhà văn với rất nhiều các tác phẩm ở nhiều thể loại khác nhau như Có một ai đó đã đổi thay, Tay tìm tay níu tay, 12 cách yêu…Ngay từ tên của những tác phẩm ta đã có thể thấy được đó là những sáng tác văn học về tình yêu, về mọi khía cạnh trong tình cảm đặc biệt này.

Hamlet Trương nổi tiếng trong lĩnh vực sáng tác nhạc, sáng tác văn học là thế nhưng những người tiếp xúc với anh lại chia sẻ đây là một chàng trai rất ít nói, dung dị và mộc mạc. Chính sự chân thành và mộc mạc ấy đã giúp Hamlet Trương luôn được sống thật với chính mình, cảm nhận cuộc sống một cách trọn vẹn và lưu lại những cách nhìn của mình trong từng tác phẩm sáng tác. Bên cạnh các sáng tác dành cho khán giả trẻ, thời gian gần đây Hamlet Trương cũng gây nhiều chú ý khi bắt đầu thử sức ở những dòng nhạc khó, đòi hỏi cao hơn mà đại diện tiêu biểu nhất là những ca khúc bolero như Lan và Điệp 4. Quả thực chẳng lĩnh vực nào có thể làm khó được Hamlet Trương, miễn là nghệ thuật, là liên quan đến sáng tác, anh luôn đặt ra cho mình những thử thách và trải nghiệm điều mới mẻ.

Lan và Điệp 5 được Hamlet Trương ra mắt độc quyền trên Nhac.vn

Lan và Điệp 4 được Hamlet Trương ra mắt và trình bày bởi nữ ca sĩ gạo cội Như Quỳnh đã gây được nhiều ấn tượng cho khán giả yêu nhạc. MV ca khúc được phát hành bởi trung tâm Thúy Nga đã đạt hơn 2 triệu lượt view trên Youtube và để lại những cảm xúc khó quên cho người nghe. Tiếp nối thành công đó, nhạc sĩ Hamlet Trương đã tiếp tục cho ra mắt Lan và Điệp 5 như một sáng tác kết thúc chuỗi những ca khúc về chuyện tình này.

Lan và Điệp 5 tái hiện phân cảnh Hoa rơi cửa Phật vốn đã rất nổi tiếng đối với những ai quen thuộc vở kịch này. Hamlet Trương đóng vai là một người xa lạ vô tình lạc vào chốn cửa Phật và được chứng kiến chuyện tình Lan và Điệp đầy khổ đau. Để rồi từ đó nhạc sĩ đã dùng âm nhạc để diễn tả câu chuyện này đến với những khán giả yêu nhạc.

=> Nghe tải bài hát Lan và Điệp 5 chất lượng cao miễn phí tại đây.

Lan và Điệp 5 hợp âm được chính Hamlet Trương biểu diễn trên sân khấu của Thần tượng Bolero và đã nhanh chóng khiến ban giám khảo ngỡ ngàng trước một sáng tác quá xuất sắc cùng phần dàn dựng không thể hoàn hảo hơn. Chất giọng trầm ấm của Hamlet Trương càng khiến người ta thêm đau xót, thổn thức thương cho hai nhân vật này vì yêu mà không đến được với nhau. Có lẽ vì chính là người sáng tác nhạc và lời bài hát Lan và Điệp 5, Hamlet Trương mới có thể thể hiện xuất sắc đến vậy. Lan và Điệp 5 được đánh giá là một sáng tác đậm chất bolero, tình cảm và da diết càng chứng tỏ tài năng sáng tác cùng tâm hồn nghệ sĩ hiếm có của Hamlet Trương.

Ngay sau khi chương trình kết thúc, nhiều khán giả của dòng nhạc bolero đã ngày ngày mong ngóng phiên bản chính thức của ca khúc được ra mắt. Và đáp lại sự mong mỏi ấy, nhạc sĩ Hamlet Trương đã ra mắt độc quyền ca khúc này trên website nghe nhạc trực tuyến hàng đầu Việt Nam Nhac.vn. Truy cập website nhac.vn, bạn sẽ được thưởng thức trọn vẹn phiên bản Lan và Điệp 5 với chất lượng cao nhất. Lan và Điệp 5 sau khi ra mắt được dự đoán là sẽ thu hút sự chú ý không kém gì phiên bản Lan và Điệp 4 trước đó. Hãy cùng thưởng thức ca khúc này để một lần nữa được cảm nhận trọn vẹn nhất cảm xúc mà chuyện tình Lan và Điệp đem lại.

Lệ Quyên bình thản trước những bình luận của anti-fan

Điều gì giúp cho Lệ Quyên luôn có cách trả lời rất ví von, điểm đạm và đầy hình ảnh trước những bình luận của anti-fan?

Tiểu sử ca sĩ Lệ Quyên

Ca sĩ Lệ Quyên tên đầy đủ là Vũ Lệ Quyên, sinh năm 1981 tại Hà Nội. Gia đình cô có truyền thống nghệ thuật, cả bố và mẹ đều là nghệ sĩ chèo. Ngay từ bé, Lệ Quyên đã được tiếp xúc và học môn nghệ thuật này. Bởi vậy nghệ sĩ ưu tú Tự Long từng có lần phát biểu: “Lệ Quyên hát bolero thì làng chèo Việt Nam mất đi một nhân tài”.

Ngày nhỏ, gia đình Lệ Quyên gặp phải khó khăn về kinh tế khi cô học hết lớp 7. Lệ Quyên cùng mẹ lên Thái Nguyên sống và học tiếp cấp 2, cấp 3 tại đây. Năm 1999, Lệ Quyên thi đỗ hai trường đại học về nghệ thuật ở Hà Nội là Nhạc viện Hà Nội và Đại học Văn hóa Hà Nội, khoa Văn hóa Quần chúng. Cô quyết định chọn theo học tại trường Đại học Văn hóa Hà Nội, chuyên ngành Âm nhạc. Trong suốt quá trình đi học và bước vào nghề sau này, Lệ Quyên chỉ tham gia đúng một cuộc thi nghệ thuật. Đó là cuộc giao lưu văn hóa của khoa Văn hóa Quần chúng tại trường Đại học và đạt được Giải Nhất.

Con đường sự nghiệp

Năm 2000, thầy giáo chủ nhiệm phát hiện và ấn tượng với giọng hát của Lệ Quyên nên đã gửi cô đi hát tại các quán cà phê trên đường Cầu Giấy. Nhiều chủ phòng trà cũng bắt đầu biết đến tên tuổi nên mời cô đến biểu diễn. Lệ Quyên thường chọn cover các bản hit của các ngôi sao nữ thời bấy giờ như Mỹ Lệ, Mỹ Tâm, Phương Thanh, Thu Phương,… Tuy nhiên thời gian đầu bước chân vào nghề, Lệ Quyên nhiều lần bị khán giả la ó, ném chai nhựa vào người, thậm chí là đuổi xuống sân khấu.

Năm 2004, Lệ Quyên tham gia góp vai diễn trong bộ phim “Bản lĩnh người đẹp” của Trung tâm sản xuất phim truyền hình, Đài truyền hình Việt Nam.

Năm 2005, sau 5 năm đi hát, Lệ Quyên cho ra mắt album đầu tay của mình, mang tên Giấc mơ có thật. Album này trở thành bước ngoặt trong sự nghiệp của cô, đưa tên tuổi đến gần hơn với khán giả cả nước. Nhiều ca khúc đã trở thành hit và được khán giả yêu thích đến tận bây giờ như: Hãy trả lời em, Thôi đừng chiêm bao, Giấc mơ có thật,…

Năm 2007, Lệ Quyên hoàn thành album mang tên Mắt Biếc, cùng với Xuân Phú và Nguyên Thảo. Phong cách chủ đạo của album này là hát nhạc xưa theo phong cách mới. Bên cạnh đó, Lệ Quyên cũng hợp tác với những ca sĩ khác cho ra mắt các bản song ca như Con đường màu xanh với Lê Hiếu, Tình yêu thần thoại với Đan Trường, Chia tay người ơi cùng Hoàng Thiên long, Vì anh đánh mất cùng Hồ Ngọc Hà, Như mùa thu qua cùng Lam Trường,…

Năm 2008, Lệ Quyên hoàn thành album Vol.2 Lời yêu còn mãi và cùng ca sĩ Tuấn Hưng phát hành album Như giấc chiêm bao. Nhờ đó cặp song ca Lệ Quyên – Tuấn Hưng trở nên nổi tiếng hơn và vướng phải tin đồn hẹn hò.

Năm 2009, giọng ca Tình lỡ Lệ Quyên ra mắt album Vol.3 Nếu như ngày đó. Tiếp tục chưa đầy 1 năm sau đó, cô lại phát hành album Khúc tình xưa với những ca khúc nhạc xưa vang bóng một thời như: Sầu lẻ bóng, Hàn Mặc Tử, Mưa nửa đêm,…

Năm 2011, sau khi nghỉ ngơi 1 năm để sinh con, cô trở lại với album Vol.4 Để nhớ một thời ta đã yêu. 2013, 2 album tiếp theo được ra mắt cùng lúc là Dòng thời gian và Con tim dại khờ.

Cuộc sống hôn nhân

Năm 2011, ca sĩ Lệ Quyên lên xe hoa cùng nhạc sĩ Đức Huy, đồng thời cũng là ông chủ một phòng trà nổi tiếng tại Sài Gòn. Sau khi lập gia đình, cô thường xuất hiện với phong cách quý phái, sang trọng và ngày càng đẹp hơn – là minh chứng cho một cuộc hôn nhân hạnh phúc. Chồng của Lệ Quyên luôn sát cánh bên cô, đưa vợ đi diễn, đi du lịch khắp trong và ngoài nước. Cuộc sống hôn nhân của Lệ Quyên với người chồng đại gia vô cùng bình dị, ít ồn ào và được khán giả ngưỡng mộ.

Trong buổi liveshow Quang Lê Lệ Quyên, nữ ca sĩ đã chia sẻ về chuyện tình yêu với chồng của mình. Cô cho biết vì mình là người Bắc nên ngày xưa không có ý định lấy chồng Sài Gòn. Lần đầu gặp Đức Huy cũng không ấn tượng gì nhiều, chỉ như một người bình thường. Tuy nhiên sau này, chính nhờ có anh mà lời mời đi hát phòng trà cứ tăng dần. Mỗi lần cả hai bay ra bay vào Hà Nội – Sài Gòn, đều tranh thủ hẹn đi cà phê trò chuyện với nhau. Lâu dần cả hai nhận ra những điểm tương đồng và bắt đầu nảy sinh tình cảm.

Lệ Quyên cũng không ngần ngại dành lời khen cho chồng trong nhiều lần xuất hiện trước báo chí. Nhạc sĩ Đức Huy chính là hậu phương vững chắc cho giọng ca Lệ Quyên bolero, giúp cô quản lý show diễn, hợp đồng và quan tâm từ những điều nhỏ nhặt nhất. Thậm chí, anh chấp nhận đứng sau để giọng ca Vùng tóc nhớ Lệ Quyên tỏa sáng.

Lệ Quyên đáp trả anti-fan

Xuất phát điểm của Lệ Quyên là một ca sĩ hát nhạc nhẹ. Sau này cô dần chuyển hướng và khẳng định vị thế  ở dòng nhạc bolero. Tuy nhiên, việc Lệ Quyên hát bolero cũng nhận được không ít ý kiến trái chiều từ khán giả. Bởi giống như Đàm Vĩnh Hưng, khi hát bolero, cả hai giọng ca này đều pha vào đó một chút chất riêng của mình để khẳng định phong cách riêng. Điều này khiến một số khán giả yêu thích lối hát bolero truyền thống không “hài lòng”.

Tuy nhiên đối với Lệ Quyên, mỗi người lại có một cách cảm nhận âm nhạc khác nhau. Là một ca sĩ hát nhạc trẻ, khi hát bolero cô thêm vào đó những cách hát riêng, pha trộn giữa cái cũ và cái mới. Nhưng đó chính là hương vị riêng tạo nên dấu ấn đậm đà cho giọng ca bolero Lệ Quyên.

Đối với những anti-fan luôn nặng lời phán xét, Lệ Quyên bình thản đáp: Tôi sống cho bản thân mình chứ không phải vì cảm xúc của những người luôn chầu chực để dập tắt mọi nỗ lực của mình. Cô cho rằng: khi bạn may một chiếc áo mới, bạn rất thích nó thì dù có người khen kẻ chê, mặc tiếp hay cất đi là quyền của bạn. “Còn một người nghe, tôi vẫn sẽ hát tiếp”, Lệ Quyên cho biết.

Những bài hát về mẹ cảm động nhất

Hằng năm, có biết bao nhiêu dịp để bày tỏ tình yêu thương đến với mẹ. Nếu bạn ngại ngùng không dám nói trực tiếp câu “Con yêu mẹ”, hãy để những bài hát về mẹ dưới đây giúp bạn thay lời muốn nói.

Mẹ – Cẩm Ly

Mẹ là một trong số những bài hát về mẹ cảm động nhất, do ca sĩ Cẩm Ly thể hiện. Chất giọng ngọt ngào, da diết của cô khiến người nghe không khỏi bồi hồi nhớ về người có công sinh thành. Ca khúc không chỉ thể hiện tình mẫu tử thiêng liêng, mà còn khiến người nghe ngậm ngùi nhìn vào thực tại, dù chúng ta mãi là đứa con bé bỏng của cha mẹ, nhưng không thể trốn tránh một điều rằng mỗi ngày, mãi tóc của mẹ càng thêm bạc trắng, tấm áo thêm phong sương vì tần tảo.

Chưa bao giờ mẹ kể – Min, Erik

Chưa bao giờ mẹ kể là một sáng tác của nhạc sĩ trẻ Châu Đăng Khoa. Ca khúc đã nói lên hình ảnh chung của những người mẹ Việt Nam: luôn hết mực hi sinh cho con cái, cho gia đình, tạm gác lại những ước mơ của bản thân để chăm lo cho những người mình yêu thương nhất. Niềm hạnh phúc của mẹ dường như là được nhìn cả nhà được cùng nhau bước qua những ngày êm đềm tràn đầy tình yêu thương, được sống mạnh khỏe và hạnh phúc. Sự hi sinh thầm lặng của những người phụ nữ cứ bền bỉ như vậy từ năm này qua năm khác. Từ lúc mái đầu còn xanh đến khi hàng tóc đã ngả màu. Nhưng tất cả những sự hi sinh đó, là những điều mẹ chưa bao giờ kể ra.

Nhật ký của mẹ – Hiền Thục

Đây là một trong những bài hát về mẹ lấy đi nhiều nước mắt của rất nhiều khán giả. Dù có nghe đi nghe lại biết bao nhiêu lần đi chăng nữa, chúng ta vẫn không thể hiểu thấu được hết những sự hi sinh và tình yêu mà người mẹ dành cho con. Bởi tình yêu ấy là bao la vô tận. Ca khúc Nhật ký của mẹ kể lại những dòng tâm sự, dòng cảm xúc của người mẹ viết cho con từ lúc em bé mới lọt lòng đến khi trưởng thành. Ca từ bài hát giản dị nhưng vô cùng thiêng liêng. Nguyễn Văn Chung tuy là một nhạc sĩ nam nhưng đã khắc họa rất thành công tâm trạng của một người phụ nữ. Giọng ca của ca sĩ Hiền Thục cũng đong đầy xúc cảm và tình yêu thương.

Mẹ yêu – Ba con mèo

Mẹ yêu có thể coi là một trong những bài hát về mẹ vô cùng bất hủ và sống cùng thời gian. Bài hát được ra mắt từ cuối nhưng năm 90 tỏng CD Yêu, Yêu, Yêu của tam ca Ba con mèo. Phương Uyên – cựu thành viên của nhóm nhạc, cũng chính là người chắp bút cho ca khúc này, cho biết cô sáng tác bài hát Mẹ yêu trong vỏn vẹn 30 phút để dành tặng bà nội đang ốm nặng nằm trên giường bệnh. Tới tận bây giờ, ca khúc vẫn chiếm được nhiều tình cảm của khán giả. Mấy ai mà không bồi hồi cảm xúc mỗi khi câu hát đầu tiên vang lên: Sinh con ra trong bao nhiêu khó nhọc/ Mẹ ru con yêu thương con tha thiết…

Lòng mẹ – Giao Linh

Lòng mẹ – bài hát về mẹ kinh điển nói lên tình mẫu tử thiêng liêng – do nhạc sĩ Y Vân sáng tác và thể hiện qua tiếng hát của Giao Linh. Bản thu âm của ca sĩ Hương Lan cũng rất nổi tiếng và phổ biến với kháng giả. Nhạc sĩ Y Vân chia sẻ, sau khi sáng tác ca khúc này, ông hát cho mẹ nghe và mẹ của nhạc sĩ đã khóc vì quá xúc động. Sau này, ca khúc đã được rất nhiều thế hệ ca sĩ thể hiện lại.

Huyền thoại mẹ – sáng tác Trịnh Công Sơn

Thời chiến tranh, đàn ông, thanh niên trai tráng đều được kêu gọi ra chiến trường chiến đấu bảo vệ Tổ quốc. Suốt những năm tháng dài kháng chiến triền miên ấy, trong các ngôi làng chỉ có bóng dáng cụ già, em nhỏ và phụ nữ. Họ là những người phụ nữ chịu nhiều đau thương, đôi khi cả mất mát. Mòn mỏi chờ chồng đi đánh giặc, một mình quán xuyến hết công việc gia đình và chăm đàn con thơ. Có những người mẹ chấp nhận lủi thủi sống cô đơn vì chồng và các con ra chiến trường hết, ngồi ở góc cửa chờ tin chồng con từ năm này qua năm khác đến héo mòn. Họ được mọi người nghiêng mình kính cẩn gọi với cái tên “mẹ Việt Nam anh hùng”. Những người phụ nữ ấy đã trở thành biểu tượng vô cùng đẹp về tình mẫu tử qua cách khắc họa của cố nhạc sĩ Trịnh Công Sơn trong ca khúc Huyền thoại mẹ.

Gặp mẹ trong mơ – Thùy Chi

Gặp mẹ trong mơ là một ca khúc Mông Cổ được nhạc sĩ Lê Tự Minh viết lại lời Việt và thể hiện bởi giọng hát trong vắt của ca sĩ Thùy Chi. Ca khúc là tiếng lòng day dắt, nhớ thương của người con không phải vì ở xa quê, xa mẹ mà vì mẹ đã đi về cõi hư vô cùng với đất trời. Ở lại ngồi nhà thân thương, người con vẫn thường mơ về mẹ xa nhớ với tình yêu bao la, mãnh liệt. Nhưng đáng buồn là từ nay chỉ còn có thể nhìn thấy mẹ trong cõi mộng mị. Phiên bản của hai ca sĩ nhí Nhật Tiến và Ngọc Duy cũng rất thành công và gây xúc động mạnh cho khán giả.

Tự khúc mẹ ru – Phương Thanh

Đây là một bài hát về mẹ do nhạc sĩ Vũ Khắc Thuận, kể về một người mẹ có đứa con không bình thường. Sinh con ra không được khỏe mạnh là nỗi đau rất lớn của người mẹ. Song bằng tình yêu thiêng liêng mẫu tử, người mẹ đã luôn bên cạnh để chở che và cùng con lớn lên mỗi ngày. Ban đầu, ca khúc do 7 ca sĩ thể hiện là Phương Thanh, Hằng Bing Boong, Phương Trang, Hồng Mơ, Bảo Sang, Lan Trinh và Thúy Uyên. Sau đó vì quá ấn tượng với ca khúc và hiểu được nỗi lòng của người mẹ, ca sĩ Phương Thanh đã thu âm lại và phát hành MV riêng.

“Người tình không đến” Như Quỳnh – khi ca khúc như vận vào cuộc đời nữ ca sĩ

“Người tình không đến” Như Quỳnh là một trong những bản thu thành công nhất của ca khúc trữ tình lắng đọng giàu cảm xúc này. Xét trên phương diện nào đó, dường như ý nghĩa bài hát cũng là câu chuyện về con đường tình của chính nữ ca sĩ Như Quỳnh, chờ đợi nhưng không có kết quả.

Sáng tác nổi tiếng “Người tình không đến”

Tác giả của ca khúc “Người tình không đến”

Tác giả của ca khúc, nhạc sĩ Ngân Giang tên thật là Nguyễn Văn Vỹ, sinh ra tại tỉnh Quảng Yên trong một gia đình Nho giáo trung lưu. Tài năng của nhạc sĩ Ngân Giang trong lĩnh vực âm nhạc được bộc lộ từ ngay khi ông còn rất nhỏ. Bắt đầu từ một giải thưởng trong cuộc thi măng cầm của các trường Chủng Viện, ông ngày càng tìm hiểu sâu hơn và bắt đầu được học về nhiều thể loại âm nhạc khác nhau.

Con đường sáng tác của Ngân Giang chính thức mở ra vào năm 14 tuổi với những ca khúc đầu tay là những bản hùng ca, các ca khúc về tinh thần tập thể. Năm 1967 là một dấu mốc quan trọng trong cuộc sống và sự nghiệp sáng tác của Ngân Sang. Ông tham gia đầu quân vào Cục Tâm Lý Chiến của Quân đội, đồng thời, chuyển hướng sáng tác sang những ca khúc tình cảm, nhạc quê hương, đất nước.

Ngoài bút danh hay sử dụng là Ngân Giang, ông còn có một bút danh khác là Thượng Ngàn. Thượng Ngàn cũng là cái tên được sử dụng khi viết ca khúc “Người tình không đến” Như Quỳnh.

Nội dung bài hát “Người tình không đến”

Trong cuộc đời, có những người và có những mối tình chỉ gặp để rồi chia xa. Biết trước kết thúc vẫn nhớ mong và giành rất nhiều tình cảm cho cuộc tình ấy.  Để thể hiện thông điệp này, bài hát “Người tình không đến” vẽ nên bối cảnh nơi sân ga, bến tàu, địa điểm của những cuộc gặp gỡ nhưng đồng thời cũng là địa điểm chứng kiến những cuộc chia tay của rất nhiều gia đình, cặp đôi.

Bài hát thể hiện rõ nỗi lòng nhớ nhung, có phần thôi thúc mong chờ rằng sẽ có cơ hội gặp gỡ. Thế nhưng, người cần chờ, muốn chờ vẫn mãi không xuất hiện. Người con gái đứng ở sân ga chứng kiến hết bao cảnh buồn vui để rồi cài ồn ào đi qua chỉ để lại sự trống vắng, cô đơn.

Mọi người nhận xét thế nào về “Người tình không đến” Như Quỳnh

Những bản thu khác bên cạnh “Người tình không đến” Như Quỳnh

Không chỉ riêng “Người tình không đến” Như Quỳnh, nhạc phẩm này vốn đã là một ca khúc đặc sắc, sở hữu phần giai điệu và ca từ dễ gây rung động, đi vào lòng người. Cùng với sự nổi danh của bài hát, đã có không ít các tên tuổi hàng đầu trong làng nhạc trữ tình tiến hành thu âm “Người tình không đến”. Một vài cái tên đình đám có thể kể đến Đàm Vĩnh Hưng, Quỳnh Trang, Như Quỳnh, Giáng Tiên, Tố My, Dương Hồng Loan,… Tất nhiên, với mỗi ca sĩ sở hữu màu giọng cùng phong cách khác biệt đều mang đến cho ca khúc một cảm giác hoàn toàn mới lạ, riêng biệt.

Đánh giá về “Người tình không đến” Như Quỳnh

Nói về Như Quỳnh, phần đông khán giả đều thích chất giọng ngọt ngào mà thanh thoát cùng khả năng trình diễn lôi cuốn mang đậm chất quê hương trên các sân khấu hải ngoại của nữ ca sĩ. Có người từng nhận xét rằng, dù thể hiện một giai điệu vui tươi hay buồn bã, Như Quỳnh đều mang đến cho người nghe một cảm giác về nỗi buồn xa xăm ẩn chứa trong từng chỗ luyến láy, nhấn nhá ca từ.

Có lẽ cũng chính bởi đặc điểm này, “Người tình không đến” Như Quỳnh càng khiến người nghe có cảm giác sầu buồn, đau thương, trống vắng, xót xa đến không thể diễn tả thành lời. Thay vì nói là Như Quỳnh đang thể hiện một nhạc phẩm nổi tiếng, bản thu âm này giống như tiếng lòng của chính nữ ca sĩ được giải phóng khỏi sự kìm kèm, dồn nén.

“Người tình không đến” Như Quỳnh và con đường tình duyên trắc trở của nữ ca sĩ

Con đường tình duyên của Như Quỳnh

Trong suốt những năm thanh xuân tươi đẹp nhất của cuộc đời, có lẽ một phần vì sự nghiệp cũng có lẽ một phần do nhân duyên chưa tới, Như Quỳnh chỉ biết đến ca hát và sân khấu, không có bất kì mối quan hệ tình cảm nào. Cả tuổi xuân cứ thể trải qua cơ đơn lẻ bóng.

Thế rồi Như Quỳnh gặp được mối duyên của đời mình. Anh chàng có tên Nguyễn Thắng vừa có ngoại hình đẹp mắt lại vừa là một người biết săn sóc. Vượt qua bao nhiêu sóng gió, cả hai vẫn luôn dưa vào nhau, bảo vệ lẫn nhau, chia sẻ từng niềm vui nỗi buồn trong cuộc sống. Rồi hai người tiến tới hôn nhân và có với nhau một bé gái Melody Đông Nghi.

Nhưng rồi đó lại không phải cái kết viên mãn, hạnh phúc trọn vẹn. Hai người có quá nhiều điểm khác biệt và Như Quỳnh cho rằng bản thân mình đã không thể đem lại hạnh phúc viên mãn như một gia đình bình thường cho chồng mình. Mối quan hệ kết thúc dường như cũng đặt một dấu chấm lên con đường tình duyên long đong lận đận của nữ ca sĩ. Cho đến nay, cô vẫn chưa đi tiếp bước nữa để tìm kiếm nửa kia của bản thân.

Trong cuộc đời Như Quỳnh người tình vẫn không đến…

Giống như trong ca khúc “Người tình không đến” Như Quỳnh cũng là người đã từng yêu, cảm nhận được tình yêu nhưng rồi lại phải chia xa. Hình ảnh người con gái nên sân ga, bến tàu trong lời bài hát có lẽ chính là hình ảnh Như Quỳnh trong những ngày tháng chờ đợi tình yêu.

Nơi người qua tấp nập, nhưng lại chỉ chờ đợi và tìm kiếm một hình bóng duy nhất. Cuộc gặp gỡ định mệnh ngắn ngủi nhưng khiến người ta mang theo bao cảm xúc mãnh liệt và quyến luyến. Để rồi khi phải chia xa, đứng trong dòng người đông vui tấp nập vẫn thấy mình thật cô đơn lẻ bóng. “Người tình” sau cùng vẫn không đến, Như Quỳnh đã chờ nhưng không thu được bất kỳ kết quả nào.

Mặc dù vậy, trải qua hàng loạt sóng gió trong cuộc sống, nữ ca sĩ không tìm được tình yêu lớn lao từ một người đàn ông nào đó nhưng lại luôn nhận được những tình cảm chân quý nhất đến từ khán giả và đặc biệt là những người hâm mộ chung thành của nữ ca sĩ.

List nhạc bolero hay nhất

List nhạc bolero hay nhất bạn không thể không biết đến

Nếu bạn là một người hâm mộ sành sỏi dòng nhạc bolero, chắc hẳn đều đã từng một lần nghe những ca khúc này. Thử kiểm tra xem bạn thuộc bao nhiêu ca khúc trong list nhạc bolero hay nhất dưới đây.

Gõ cửa trái tim

Ca khúc Gõ cửa trái tim là một trong số những bài hát nổi tiếng nhất được bắt gặp nhiều trong những list nhạc bolero hay. Ca khúc này đã được nhiều nghệ sĩ thể hiện, nhưng bản thu được phần lớn khán giả yêu thích nhất là bản song ca của cặp nghệ sĩ Quang Lê và Mai Thiên Vân. Đây là cặp đôi vô cùng ăn ý trong làng nhạc bolero Việt Nam. Bên cạnh Gõ cửa trái tim, Quang Lê và Mai Thiên Vân còn từng hát với nhau trong nhiều nhạc phẩm khác như: Ngày xưa anh nói, Đường tình đôi ngã, Đôi mắt người xưa, Tội tình, Đêm tâm sự, Nhà anh nhà em,… Cặp song ca này hát ăn ý đến nỗi khán giả còn gọi Mai Thiên Vân với cái tên “người tình âm nhạc của Quang Lê”.

List nhạc bolero hay nhất

Ca khúc Gõ cửa trái tim là sáng tác của nhạc sĩ Vinh Sử – ông hoàng nhạc sến Việt Nam. Bài hát nói lên nỗi niềm của chàng trai yêu đơn phương, cố gắng chứng minh tình yêu của mình dành cho người con gái có “trái tim bằng vàng”. Tuy nhiên, đáp lại sự mong mỏi của chàng trai, cô gái lại lặng thinh không mảy may quan tâm hồi đáp.

Vùng lá me bay

Vùng lá me bay – một sáng tác của nhạc sĩ Anh Việt Thanh, chắc hẳn những khán giả hâm mộ dòng nhạc bolero không ai là không biết tới ca khúc này. Đây là ca khúc cuối cùng được ông Anh Việt Thanh sáng tác vào giai đoạn “mùa hè đỏ lửa” ngoài chiến trường năm 1972. Bài hát được thể hiện vô cùng thành công dưới giọng hát của Như Quỳnh – nữ ca sĩ nổi tiếng với ca khúc Duyên phận.

List nhạc bolero hay nhất

Vùng lá me bay là hồi ức, dòng suy nghĩ về những kỉ niệm yêu đương mặn nồng thời trẻ. Tình yêu còn đang đượm nồng nhưng vì quê hương đất nước hai người đành chia xa để chàng đi lính bảo vệ tổ quốc. Tình cảm sắt son năm nào nay chỉ còn là kí ức còn vương trong tâm trí mỗi người.

Con đường xưa em đi

Con đường xưa em đi cũng là một ca khúc nổi tiếng nhưng rất tiếc lại bị nhận lệnh cấm lưu hành của Bộ Văn hóa – Thông tin và Du lịch. Nguyên nhân là do bài hát này có nhiều dị bản, chưa xác minh được bản gốc chính xác dẫn đến việc phần lời không đúng nguyên gốc và tên tác giả thật sự của bài hát cũng chưa rõ là ai. Bài hát này không có vi phạm gì nghiêm trọng về mặt ca từ nhưng vẫn bị tạm dừng lưu hành để tìm hiểu rõ hơn.

List nhạc bolero hay nhất

Sầu tím thiệp hồng

Sầu tím thiệp hồng đã từng được thể hiện rất thành công bởi cặp đội gạo cội trong làng nhạc bolero Việt Nam: Tuấn Vũ và Giao Linh. Bài hát được mở đầu bằng khung cảnh yêu đương lãng mạn dưới nền trời đầy sao. Những tưởng bài hát sẽ đưa khán giả đến một cái kết êm đẹp cho chuyện tình lứa đôi nhưng hóa ra tất cả chỉ là mộng tưởng của trái tim kẻ đơn phương. Bài hát đã nói trúng tâm trạng của những người yêu đơn phương đó là ngại ngùng không dám nói ra, để rồi người thương bỏ đi lên xe hoa cùng một người khác, khi ấy mới tiếc nuối day dứt.

List nhạc bolero hay nhất

Chuyện ba người

Chuyện ba người – ca khúc kể về mối tình tay ba đầy ngang trái. Vì làm người đến sau nên chẳng biết làm sao ngoài việc nhìn người mình thương tay trong tay với một người khác. Người ta đùa vui ríu rít, cô gái ở lại chỉ biết “buồn thiu” đứng nhìn. Yêu đơn phương và là người đến sau, không được đáp lại tình cảm có lẽ là tâm trạng nhiều người đã trải qua và chắc chắn sẽ vô cùng đồng cảm và có một chút chạnh lòng khi nghe ca khúc này.

List nhạc bolero hay nhất

Mưa rừng

Mỗi khi trời đổ mưa, tâm trạng con người thường trở nên suy tư hơn thường ngày. Và mưa cũng chính là chất liệu thường gặp trong các tác phẩm nghệ thuật, làm nổi bật lên nỗi buồn trong lòng người. Ca khúc mưa rừng được nhạc sĩ Huỳnh Anh sáng tác và vô cùng nổi tiếng bởi phần trình bày của giọng ca gạo cội Phương Dung. Bài hát như chạm thấu vào tâm can của những trái tim đau thương vì thất tình, với lời ca da diết như reo rắc thêm sầu bi: “Mưa thương ai/ Mưa nhớ ai/ Mưa rơi như nức nở/ Mưa rơi trong lòng tôi”.

List nhạc bolero hay nhất

Lưu bút ngày xanh

List nhạc bolero hay đa số là những ca khúc viết về chuyện tình cảm lứa đôi, về nỗi buồn chia xa không thể hàn gắn. Thế nhưng lạc giữa vô vàn những ca khúc viết về tình yêu, nhạc sĩ Thanh Sơn đã có một sáng tác viết về thưở học trò. Cũng nằm trong mạch cảm xúc chủ đạo của dòng nhạc bolero là nỗi buồn man mác, ca khúc Lưu bút ngày xanh nhắc nhớ về những kỉ niệm trong veo thời học sinh. Không chỉ nói đến tình bạn, tình yêu mái trường xưa, nhạc sĩ Thanh Sơn còn khéo léo lồng vào câu chuyện về tình yêu học sinh – tình yêu đầu đời của đời người. Những chuyện tình đó chẳng kéo dài được lâu. Ngày chia tay trường lớp cũng là ngày mối tình đành chia xa. Dòng tâm tư ngày nào giờ chỉ còn đọng lại trong cuốn lưu bút cũ.

List nhạc bolero hay nhất

Nối lại tình xưa

Giữa hàng trăm ca khúc viết về sự chia cắt lứa đôi, bài hát Nối lại tình xưa lại là một tia ánh sáng hạnh phúc nhỏ nhỏ lóe lên giữa bức tranh tổng thể đầy u buồn. Không phải kể về câu chuyện tình yêu bị chia cắt bởi hoàn cảnh đưa đẩy, cũng không phải sự tiếc nuối mỗi lần nhớ về người xưa. Bài hát này mang đến cái kết đẹp như tranh khi cặp đôi yêu nhau trở về với nhau bởi trái tim cả hai vẫn còn vương vấn mối tình cũ. Tác giả vạch ra một tương lai sáng ngời ngợi. Đôi trẻ trở về bên nhau cùng thêu dệt tương lai tươi đẹp. Ca khúc kết thúc bằng câu hát vô cùng đẹp và hứa hẹn nhiều niềm vui: Chim én về xôn xao ta thấy đời còn có nhau”.

List nhạc bolero hay nhất

Cập nhật thêm nhiều ca khúc trong list nhạc bolero hay nhất tại ứng dụng nghe nhạc miễn phí 3G Nhac.vn.

that gir; olly murs

“That girl” ca khúc với giai điệu gây nghiện

“That girl” Olly Murs sở hữu một giai điệu gây nghiện, dễ dàng thu hút và hấp dẫn người nghe. Đây cũng chính là lý do khiến bài hát được chia sẻ rộng rãi và chen chân vào hàng loạt list nhạc yêu thích của các bạn trẻ. Những chi tiết nào trong giai điệu đã góp phần tạo nên một bài hát cực kỳ hút tai như vậy?

that gir; olly murs

Giai điệu đơn giản nhưng có sức hút kỳ lạ

Nếu các bạn có khả năng cảm âm “That girl” hoặc đã từng tìm các bản hợp âm “That girl” để chơi thử bằng các nhạc cụ khác nhau, bạn sẽ thấy được thực chất giai điệu của bài hát không hề phức tạp, thậm chí còn có chút đơn giản, bình thường. Ở các video hướng dẫn, những người sở hữu các channel về chơi guitar, thổi sáo, piano,… đa phần đều nhận định rằng cách chơi bài hát “That girl” thực chất không quá khó khăn như một số bạn đang nghĩ.

Có lẽ sự đơn giản, nhẹ nhàng của ca khúc không cần kiến thức quá chuyên sâu về âm nhạc mà bất kỳ người nào nghe “That girl” đều có thể phát hiện ra. Âm thanh chủ đạo đến từ các loại nhạc cụ khá phổ biến cùng với đó cách phối hợp không lồng ghép quá nhiều kỹ thuật phức tạp.

that gir; olly murs

Mặc dù giai điệu “That girl” chỉ đơn giản như vậy những độ bắt tai và hấp dẫn lại không hề thua kém bất kỳ ca khúc nào khác. Chính sự nhẹ nhàng, giản đơn làm ca khúc dễ dàng tiếp cận và đi vào lòng người hơn bất kỳ một giai điệu phức tạp nào khác.

Nhẹ nhàng hòa quyện cùng một chút sôi động

Về cơ bản, giai điệu chủ đạo của “That girl” là sự lồng ghép của nhẹ nhàng và một chút sôi động. Hai yếu tố được phối hợp hài hòa, không có bên nào quá nổi trội và lấn át. Do đó, chúng ta vẫn có cảm giác bài hát như một lời tự thuật, kể lại câu chuyện tình cảm của người thể hiện đối với nhân vật ‘that girl’ trong lời bài hát nhưng đồng thời cũng thấy được sự mâu thuẫn và cảm xúc dâng trào mãnh liệt.

that gir; olly murs

Bài hát mở ra với giai điệu nhẹ nhàng với chủ đạo là âm thanh tiếng đàn. Sau đó, nhịp điệu trở nên mạnh mẽ hơn khi tiếng của bộ trống bắt đầu xuất hiện và dẫn dắt tiết tấu “That girl”. Ở từng đoạn khác nhau, việc phối hợp của các loại nhạc cụ cũng có nhiều biến tấu khá thú vị và khác biệt. Nhất là trong đoạn bridge, phần âm thanh của tiếng đàn trở nên rất nhẹ, tiếng nhịp phách lại rõ ràng hơn giúp tôn lên giọng hát cũng như cách xử lý ca khúc của Olly Murs. Cuối cùng, khi đi gần cuối bài hát, giai điệu lại một lần nữa biến hóa trở về gần giống với đoạn mở đầu.

that gir; olly murs

Nếu thiếu đi sự sôi động trong bài hát, “That girl” sẽ mang dáng vẻ quá mức trầm buồn, sầu não, không dễ gây thiện cảm với công chúng nghe nhạc. Còn nếu nhiều thêm một phần sôi động lại biến ca khúc trở nên quá mức tươi sáng, rực rỡ đi ngược lại cảm xúc và nội dung bài hát muốn truyền tải. Sự cân bằng và vừa đủ ở đây tạo nên một giai điệu tinh tế và hài hòa, phù hợp nhất với cách tiếp cận và thưởng thức của công chúng.

that gir; olly murs

Phần ca từ  ăn khớp hoàn hảo với giai điệu

Một chi tiết nữa cũng được đánh giá cao của “That girl” chính là phần ca từ ăn khớp hoàn hảo với giai điệu. Từng câu, từng chữ đều mang thanh âm phù hợp với từng nốt nhạc cao, thấp của bài hát. Có những câu hát như “about that girl…” hay “I keep saying no” được rất nhiều các bạn trẻ yêu thích và đánh giá đây là một trong những câu hát bắt tai, hấp dẫn nhất trong bài hát này

that gir; olly murs

Cũng đã có bản cover với lời bài hát “That girl” tiếng Việt được ra mắt. Tuy phiên bản này được chia sẻ và nhận nhiều đánh giá tích cực nhưng nhìn chung sự hài hòa trong giai điệu và ca từ không đạt được đến mức độ hài hòa như lyric của “That girl” – Olly Murs.

Phần ca từ đóng góp một phần không nhỏ để tạo nên một ca khúc “That girl” ma mị đầy hấp dẫn. Bản thân âm nhạc của bài hát cũng có những đặc trưng vô cùng đặc biệt nhưng hãy nghe thử bản karaoke “That girl” để thấy giai điệu bài hát sẽ có phần không trọn vẹn nếu thiếu sự cộng hưởng từ ca từ.

that gir; olly murs

Mức độ lan tỏa và gây nghiện của “That girl”

Sở hữu nhiều yếu tố để tạo nên một giai điệu gây nghiện, “That girl” không phụ sự kỳ vọng khi thành công cuốn hút một lượng lớn công chúng và bùng nổ lượng chia sẻ trên các trang mạng xã hội. Không chỉ riêng trên Tik Tok “That girl” còn trở thành hiện tượng trên cả Facebook và Youtube.

Các video lời bài hát, cover, phiên bản Việt,… đều lần lượt đạt những con số ấn tượng cả về lượt xem, yêu thích, bình luận. Trong đó nổi bật nhất là bản Việt sub và karaoke “That girl” trên youtube với lượt xem vượt qua con số 100 triệu, phiên bản tiếng Việt của Thái Quỳnh với  hơn 17 triệu lượt xem và hàng loạt những bản cover triệu view khác. Ngay cả video “That girl” 1 hour lặp lại duy nhất một ca khúc trong một tiếng đồng hồ cũng được nhiều người nghe lựa chọn, sau 5 tháng ra mắt, video cũng đã đạt đến 3.6 triệu lượt xem với hơn 1 500 bình luận.

that gir; olly murs

Trên các trang nhạc số, lượng download “That girl” mp3  và nhạc chuông “That girl” cũng ghi được nhiều thành tích nổi bật, đưa bài hát lên top đầu các ca khúc được ưa thích dù đã ra mắt cách đây 2 năm.

Rất nhiều bình luận đều cho rằng bài hát có tính gây nghiện cao và họ dường như không thể ngừng nhấn nút replay. Cho tới tận bây giờ, khi thời điểm hot nhất của ca khúc này đã đi qua được vài tháng, số lượng người nghe ca khúc gần như không có dấu hiệu sụt giảm đáng kể nào.

that gir; olly murs

Giai điệu gây nghiện của “That girl” đến từ sự đơn giản nhưng hài hòa và tinh tế. Nhờ giai điệu có sức hút đặc biệt này mà bài hát có thể tạo nên nhiều điều kỳ tích mà không cần có bất kỳ sự quảng bá rầm rộ nào từ ca sĩ thể hiện hay bên phát hành ca khúc. “Hữu xạ tự nhiên hương” chỉ với những ưu điểm vượt trội về âm nhạc cũng đủ tạo nên sức ảnh hưởng cho bài hát “That girl” trong lòng công chúng yêu nhạc

 

nhac dan truong hay nhat

Đan Trường – Giọng ca không tuổi, bền vững thời gian

Đã từ lâu, Đan Trường luôn được xem là “nam thần thanh xuân” trong giới Vpop bởi nhan sắc vượt thời gian. Với giọng hát ngọt ngào đi sâu vào lòng người mà Đan Trường được đông đảo người hâm mộ gọi tắt tên thân mật là “anh Bo”. Nhắc đến Đan Trường, ta lại nhớ đến một “hiện tượng âm nhạc” đã gắn liền với thế hệ 8x, 9x. Đến nay, với những ai đã trưởng thành – họ vẫn còn lưu giữ chút mảnh ghép tuổi thơ về anh Bo. Họ còn nhớ đến anh bởi họ còn nhớ đến một giọng hát đầy cảm xúc, ngọt lịm với khối bản hit làm mưa làm gió một thời, một chàng ca sĩ với gương mặt baby, một nhan sắc trẻ mãi không già.

nhac dan truong hay nhat

Đan Trường – chàng ca sĩ sở hữu vẻ đẹp không tuổi

Trong làng giải trí Vpop, ta vẫn thấy đâu đó có những nhan sắc vẫn trường tồn với thời gian. Bên cạnh vẻ đẹp bất chấp thời gian của các sao nữ như: Việt Trinh, Mỹ Tâm, Hồ Ngọc Hà,… thì nhan sắc của các sao nam Vpop cũng làm đắm say không biết bao cô gái như: Đan Trường, Lam Trường, Ưng Hoàng Phúc,v.v… Và đến bây giờ, khi gặp lại Đan Trường sau 20 năm vào nghề thì ta lại càng xuýt xoa với vẻ đẹp ấy – vẻ đẹp “đánh bại” cả quỹ thời gian dài.

Nhiều người là fan hâm mộ của giọng ca “Anh Ba Khía” gần chục năm vẫn không tin vào sự thật về tuổi của Đan Trường. Ở tuổi 41, Đan Trường xứng đáng với danh hiệu “nam thần thanh xuân” bởi chính vẻ đẹp trẻ trung và khỏe khoắn đến bây giờ. Chắc chắn không ít khán giả sẽ phải ghen tị với nhan sắc không tuổi của anh Bo. Bạn sẽ trầm trồ hơn khi nhìn vào thân hình săn chắc cùng với gương mặt baby như nam sinh 21 tuổi của Đan Trường.

nhac dan truong hay nhat

Trong một bài phỏng vấn nhỏ gần đây, khi được hỏi về bí quyết để giữ được vẻ đẹp không tuổi thì Đan Trường có chia sẻ, cần cân bằng giữa công việc, ăn uống, nghỉ ngơi, tập gym và đặc biệt là luôn luôn giữ cho đầu óc được thoải mái, vui vẻ.

 

Sự cộng tác khó quên trong sự nghiệp ca hát của Đan Trường

Nhắc đến những “người tình” trên sân khấu của Đan Trường thì ta không thể không kể đến búp bê Thanh Thảo. Đan Trường Thanh Thảo là cặp đôi có sự biểu diễn rất ăn ý trên sân khấu. Với những cử chỉ dịu dàng, sự chăm sóc chu đáo đã có lúc người hâm mộ lầm tưởng họ đang yêu nhau. Nhưng không! Trong một liveshow kỷ niệm 20 năm ca hát của Thanh Thảo vào năm 2016, búp bê Thanh Thảo đã từng hy vọng Đan Trường có thể làm người tình trong mộng của cô thêm 20 năm nữa, còn riêng Đan Trường đã từng nói đùa rằng: “Xém chút nữa là yêu Thanh Thảo”. Họ vẫn là bạn và vẫn dành cho nhau sự tôn trọng đáng quý. Và cho đến bây giờ, ta đã được chứng kiến đám cưới Đan Trường Thủy Tiên nhưng người hâm mộ vẫn có thể tin rằng những cảm xúc của họ dành cho nhau là thật ở một lúc bất chợt nào đó.

nhac dan truong hay nhat

Có những ca khúc đã từng làm Đan Trường và Thanh Thảo xít lại gần nhau hơn như: “Khúc biệt ly”, “Yêu mãi ngàn năm”, “Tình yêu đã qua”, “Càng xa càng nhớ”, v.v.. Đó chính là những bài hát song ca hay nhất đã tạo nên cặp đôi Thanh Thảo Đan Trường trong lòng người hâm mộ.

Trong số những mỹ nhân từng kết hợp với anh Bo, ta còn nhớ tới họa mi Mỹ Tâm. Một sự kết hợp của hai tên tuổi đình đám nhất thời điểm lúc đó đã tạo nên cơn sốt trong thị trường âm nhạc.

nhac dan truong hay nhat

Đan Trường, Mỹ Tâm chính là thế hệ vàng của nhạc Vpop, những bài hát song ca của họ đến nay vẫn làm thổn thức bao trái tim người yêu nhạc như: “Khúc hát chưa đặt tên”, “Cung đàn tình yêu”, v.v… Và điểm chung của họ chính là nhan sắc và giọng hát đi cùng năm tháng. Ta vẫn còn thấy một họa mi tóc nâu với nụ cười sảng khoái, giọng hát xao xuyến lòng người. Rồi ta vẫn thấy một Đan Trường với giọng hát đậm chất miền Tây, ngọt lịm cùng gương mặt điển trai khó cưỡng.

Những bản hit tạo nên tên tuổi của Đan Trường

Có thể nói, Đan Trường là ca sĩ thể hiện đa dạng nhất ở nhiều thể loại âm nhạc. Có lúc ta sẽ bắt gặp Đan Trường hóa thân vai “Anh ba khía” dân dã, đậm chất miền sông nước. Anh có cả khối những bài hát dân ca nhẹ nhàng thấm nghĩa tình như: “Rau càng cua”, “Chờ một người đến bao giờ”, “Xa quê”, v.v..

Không phải tự nhiên khán giả nhớ đến một anh Bo tài năng với nhan sắc không tuổi. Chính sự thành công của những bản hit đã đưa Đan Trường xứng đáng với danh hiệu “nam thần quốc dân”.

Bên cạnh những ca khúc dân ca, Đan Trường còn sở hữu những bản nhạc hùng ca mang lòng yêu nước sâu sắc. Chỉ cần giọng hát được cất lên bởi Đan Trường, “Dòng máu lạc hồng” bỗng khơi gợi lòng yêu nước của mỗi người dân Việt Nam thêm sục sôi, lòng yêu nước ấy có thể cháy bỏng và hóa hành động bảo vệ Tổ Quốc. Bài hát còn là lời nhắc nhở về cội nguồn và khẳng định dòng dõi “con rồng cháu tiên” của người Việt. Và cũng chính bài hát mang hồn thiêng dân tộc này đã giúp anh Bo Đan Trường 2 lần giành giải thưởng “Nam ca sĩ được yêu thích nhất” giải Mai vàng lần thứ 8.

nhac dan truong hay nhat

Kế tiếp, khán giả lại bắt gặp Đan Trường hào hùng cùng ấn phẩm “Phong ba tình đời”. Đây là một ca khúc cổ trang, kiếm hiệp và được đầu tư vô cùng chỉnh chu. Đặc biệt ca khúc còn là một ấn phẩm lời Việt gốc Hoa nên giai điệu rất êm tai và phù hợp với đa số thị hiếu khán giả.

Hết dân ca, cổ trang thì Đan Trường lại dắt ta về với những bản tình ca êm ái phù hợp với những cô cậu học sinh, sinh viên. Nhắc đến Đan Trường ta lại nhớ đến bản hit đình đám một thời “Tình khúc vàng”. Bài hát ngay lập tức thống trị các bảng xếp hạng lúc bấy giờ và đưa Đan Trường ẵm luôn danh hiệu “Ca sĩ được yêu thích nhất” tại Làn Sóng Xanh năm 2014. Và mới đây, bài hát lại lội ngược dòng thời gian sau 17 năm trở lại và gây sốt trên các diễn đàn.

Bài hát đã gây thương nhớ cho những cặp đôi yêu nhau, những ai đang và sẽ bước vào những cuộc tình. Sau này, dù bài hát đã được trình bày bởi nhiều ca sĩ tên tuổi khác. Nhưng anh Bo và “Tình khúc vàng” vẫn mang một dấu ấn không phai khó thay thế trong lòng người hâm mộ.

Tổ ấm với Thủy Tiên và các con nơi đất Mỹ

Bên cạnh sự nghiệp ca hát lẫy lừng hơn 20 năm rồi người hâm mộ lại cảm thấy vui mừng, hạnh phúc khi chứng kiến đám cưới của Đan Trường và Thủy Tiên. Sau những rắc rối, thị phi vây quanh nhưng nhờ vào sự tin tưởng, tình yêu bền chặt mà cặp đôi đã vượt qua tất cả để đến với nhau và đám cưới Đan Trường đã chính thức được tổ chức vào tháng 4/2013.

Giờ đây khi nhìn vào tổ ấm của anh Bo, không ai mà không cảm thấy ghen tị. Nhưng để có được hạnh phúc đó, Đan Trường đã hy sinh rất nhiều, đã trải qua rất nhiều khó khăn, scandal bủa vây anh và vợ. Và sau tất cả, hạnh phúc đã mỉm cười với anh Bo.

Và hạnh phúc càng nhân đôi, khi cặp đôi Đan Trường và Thủy Tiên đón cậu con trai đầu lòng Mathis Thiên Từ vào năm 2015. Một mái ấm trọn vẹn và đong đầy hạnh phúc là điều ai cũng mơ ước và tất nhiên đối với Đan Trường cũng vậy.

nhac dan truong hay nhat

Dù thị trường âm nhạc hiện nay có rất nhiều bản hit, nhiều ca sĩ nổi tiếng có lượng fan đông đảo. Nhưng Đan Trường vẫn là cái tên để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng người hâm mộ đến bây giờ. Và Đan Trường đã trở thành ký ức đẹp trong tuổi thơ mỗi người yêu âm nhạc anh Bo. Vẫn mong tổ ấm của anh mãi luôn hạnh phúc như vậy.

nhac dan truong moi nhat

Ca sĩ Đan Trường – Những điểm son đáng tự hào trong cuộc đời và sự nghiệp

Đan Trường được biết đến là một trong những ca sĩ Việt Nam thành công và vô cùng nổi tiếng những năm đầu của thập niên 2000. Với giọng hát ngọt ngào, sâu lắng, Đan Trường hiện là một trong những ca sĩ sở hữu nhiều album và bản hit nhất hiện nay. Cho đến thời điểm hiện tại, cái tên Đan Trường vẫn luôn giữ được sức hút và nhận được sự yêu mến của nhiều khán giả trong và ngoài nước.

nhac dan truong moi nhat

Lý lịch Đan Trường

Đan Trường – tên khai sinh là Phạm Đan Trường, sinh năm 1976 tại một con hẻm nhỏ quận 6, thành phố Hồ Chí Minh. Đan Trường xuất thân trong một gia đình lao động mà cả ba và mẹ đều làm công nhân, là anh cả của 3 cô em gái.  Ở nhà, anh được mọi người gọi với cái tên thân mật là “Bo”. Sau này anh “Bo” cũng là biệt hiệu thân thương mà khán giả dùng mỗi lần nhắc đến Đan Trường.

Đan Trường thuở mới vào nghề

Năm 18 tuổi, sau khi tốt nghiệp trung học phổ thông, Đan Trường không lựa chọn con đường đại học như những người cùng trang lứa mà quyết định theo nghề thợ tiện. Quyết định này không những đã giúp đỡ gia đình anh bớt đi một phần gánh nặng về chi phí sinh hoạt đắt đỏ tại đô thành mà còn giúp đỡ ba mẹ anh trang trải một phần về mặt kinh tế. Mặc dù vậy, Đan Trường vẫn luôn cố gắng dành thời gian cho đam mê và niềm yêu thích đối với các môn nghệ thuật.

Ca sĩ Đan Trường có biệt danh là anh “Bo”

Buổi tối, sau khi đã hoàn tất việc học hành, Đan Trường tiếp tục tham gia các hoạt động tại một câu lạc bộ chuyên về nhảy ở gần nhà để tiện cho việc đi lại. Sau đó, anh chuyển sang ca hát và bắt đầu cơ duyên bằng cuộc thi tìm kiếm tài năng được tổ chức bởi nhà văn hóa quận 6 vào năm 1996. Ở cả hai lĩnh vực, Đan Trường đều khẳng định được tài năng và sự nổi trội của mình. Anh cũng rất nhiều lần được mời tới biểu diễn ở một số địa điểm phục vụ công chúng.

nhac dan truong moi nhat

Đan Trường khi đang tham gia hoạt động văn nghệ

Trong cuộc thi mình tham gia, anh may mắn giành được giải nhì khi thể hiện thành công tác phẩm nổi tiếng “gửi người anh yêu” của tác giả Nguyễn Hữu Thiết. Giải thưởng đó đã tiếp thêm động lực và chắp cánh để Đan Trường quyết định chuyển hẳn sang con đường ca hát. Nhằm thực hiện hóa điều này, anh đã tham gia một trung tâm đào tạo ca sĩ chuyên nghiệp, đi hát và xây dựng sự nghiệp của chính mình.

Những bài hát hay nhất của Đan Trường

Đan Trường nhanh chóng trở thành ca sĩ được nhiều khán giả yêu mến và thần tượng bời vẻ ngoài điển trai và chất giọng trầm ấm, ngọt ngào. Mặc dù chỉ vừa mới bước chân vào con đường ca sĩ, thế nhưng chàng ca sĩ 7x đã lập tức ghi điểm và dấu ấn đậm nét trong lòng người yêu nhạc bằng nhiều ca khúc hay. Cho đến nay, mỗi khi nhắc đến chúng, người ta đều nghĩ ngay đến Đan Trường. Có thể kể đến những nhạc phẩm nổi tiếng một thời như: bài hát tình yêu, tình bạn, mưa tình yêu, mãi mãi một tình yêu…

Đan Trường với nhiều nhạc phẩm nổi tiếng

Những bài hát Đan Trường thể hiện thường có âm điệu nhẹ nhàng và sâu lắng, do vậy chúng đi sâu và dễ được khán giả đón nhận. Nhưng không thể phủ nhận được tài năng về giọng hát và âm nhạc mới là nguyên nhân đưa sự nghiệp của Đan Trường lên đến tầm cao.

nhac dan truong moi nhat

Năm 1967, Đan Trường chính thức trở thành ca sĩ độc quyền cho công ty HT production và sau đó cho ra nhiều sản phẩm âm nhạc có chất lượng như: Mưa trên cuộc tình, rêu phong hay ca khúc Mưa tình yêu phát hành vào tháng 6 năm 1999. Đặc biệt, ca khúc Kiếp Ve Sầu của nhạc sĩ Nguyễn Ngọc Thiện viết lời đã đưa chàng ca sĩ trẻ trở nên nổi tiếng và là top hit đầu tiên trong cuộc đời ca hát của anh Bo. Chưa dừng lại ở đó, Đan Trường tiếp tục tấn công âm nhạc bằng một loạt những sản phẩm chất lượng và được đầu tư cả về hình ảnh lẫn âm thanh.

Các Album của Đan Trường và những bước đi mới trong sự nghiệp

Album vol 1

Cũng trong tháng 6 năm 1999 Album Đan Trường vol 1 đầu tay ra mắt đánh dấu chặng đường đầu tiên ca hát của chính mình sau một thời gian theo đuổi. Album được đầu tư và sản xuất một cách nghiêm túc bởi HT production và Hãng phim trẻ với hầu hết là các ca khúc được chọn lọc trong khoảng thời gian đi hát của Đan Trường. Điểm nổi bật của album vol 1 là những ca khúc nhạc Hoa được viết lời việt bởi nhiều nhạc sĩ nổi tiếng như Nguyễn Ngọc Thiện hay Vũ Quang.

nhac dan truong moi nhat

Album vol 1

Sau album này, Đan Trường còn cho ra nhiều album khác. Dòng nhạc mà chàng ca sĩ điển trai đa tài cũng không bị giới hạn bởi các sáng tác nhạc trẻ thu hút thị trường. Anh dần có những định hướng mới và thử sức mình với nhiều dòng nhạc hơn, trong dó có dân ca, nhạc trữ tình, nhạc quê hương…

Album vol 2

Album vol 2 được xem là bước chuyển mình mới khi đây là lần đầu tiên 2 ca sĩ trẻ Đan Trường và Cẩm Ly cùng kết hợp. Thật khó để có thể mô tả hết sự thành công của lần kết hợp này. “Nếu phôi pha ngày mai” đánh dấu sự khởi đầu cho một tình bạn mới nhưng cũng là sự đánh dấu cho những thành công tiếp theo trên chặng đường ca hát của Đan Trường.

nhac dan truong moi nhat

Album vol 2

Rất nhiều ca khúc nhạc dân ca sâu lắng được hai ca sĩ thể hiện thành công ngay trên sân khấu như: chim trắng mô côi, đau xót lý con cua, bông sầu đâu,… Sự kết hợp ăn ý không chỉ ngoài đời thực lẫn sự nghiệp ca hát đã khiến cho tình bạn Đan Trường với Cẩm Ly trở nên gắn bó hơn. Cho đến hiện tại, mặc dù ai cũng có sự nghiệp và những mối lo riêng, thời gian gặp nhau không nhiều nhưng mối quan hệ này vẫn được cả hai nghệ sĩ duy trì và hết sức tốt đẹp.

dan truong cam ly lam truong

Đan Trường – Cẩm Ly chụp ảnh cùng ca sĩ Lam Trường

Một số album khác

Những album sau đó, các thể loại mà Đan Trườn theo đuổi cũng đa dạng hơn. Ngoài dân ca và nhạc trẻ, Đan Trường cũng dành nhiều thời gian cho các sản phẩm âm nhạc trữ tình mà tiêu biểu là sáng tác “Gọi đò ơi”. Tình bạn cũng trở thành đề tài lớn nhận được sự quan tâm của khán giả. Đan Trường rõ ràng là một ca sĩ đáp ứng được nhiều thị hiếu của khán giả. Ở lĩnh vực nào, anh cũng thể hiện hết sức thành công. Thậm chí, chàng ca sĩ còn biết hát tiếng Hoa. Trong một lần đón đoàn diễn viên bộ phim Tân dòng sông ly biệt, Đan Trường đã thể hiện rất xuất sắc ca khúc “khúc biệt ly” cùng ca sĩ Triệu Vy (Trung Quốc) và nhận được sự khen ngợi không ngớt từ phía khán thính giả.

nhac dan truong moi nhat

Đan Trường – Triệu Vy trong một sự kiện âm nhạc

Đầu năm 2006, Đan Trường mở rộng thị trường âm nhạc của mình sang Đài Loan với 2 sáng tác được viết lời việt trên nhạc nền Đài Loan trong album 15 với tựa đề “Lời nguyện cầu tình yêu”. Album này cũng mang lại cho anh giải thưởng “ca sĩ được yêu thích nhất” và giải thường “gương mặt của năm” tại lễ trao giản thưởng của Làn Sóng Xanh được tổ chức hàng năm. 2006 cũng là thời điểm đánh dấu 10 năm ca hát của Đan Trường và được thể hiện bằng live show 10 năm một chặng đường với sự góp mặt của nhiều nghệ sĩ nổi tiếng trong nước.

Đan Trường tại lễ nhận giải thưởng âm nhạc

Những năm sau đó, anh tiếp tục gặt hái được nhiều thành công với các hạng mục giải thưởng nổi bật là: giải thưởng ca sĩ được yêu thích nhất của Làn Sóng Xanh năm 2007; giải “Âm nhạc cống hiến” năm 2007; Nam ca sĩ được yêu thích nhất của HTV AWARDS, giải thưởng này tiếp tục về tay Đan Trường với số lượt bình chọn kỷ lục năm 2008….

Một lối đi ngang nhưng lại mang lại hiệu ứng vô cùng bất ngờ đó là lần đầu tiên Đan Trường tham gia đóng phim với tư cách là một diễn viên không chuyên. Bộ phim có tựa đề “Thứ ba học trò” và với những màn diễn xuất ấn tượng, bộ phim đã mang về cho anh giải thưởng “Nam diễn viên được yêu thích nhất” năm 2010 của Movie Awards.

nhac dan truong moi nhat

Đan Trường cùng dàn diễn viên phim “Thứ ba học trò”

Sở hữu chất giọng ấm áp, truyền cảm; tài năng ở nhiều lĩnh vực khác nhau như: nhảy, âm nhạc, diễn xuất; sự bền bỉ và khôn ngừng cố gắng trong sự nghiệp cùng vẻ ngoài điển trai đã giúp Đan Trường trở nên thành công và trở thành thần tượng của rất nhiều bạn trẻ. Ở thời điểm hiện tại, Đan Trường vẫn là một trong những cái tên còn ghi lại dấu ấn sâu đậm trong lòng người hâm mộ.