Vũ Cát Tường và If: Tâm sự đầy nước mắt đằng sau bản hit được lòng giới trẻ

If Vũ Cát Tường là một trong những bản hit của nữ ca sĩ – nhạc sĩ trẻ đầy tài năng này. Đắm chìm vào những giai điệu mượt mà của If, chắc chắn ai cũng sẽ phải say lòng. Tuy nhiên, ít ai biết rằng ẩn sau những nốt nhạc hoa mỹ, If cũng chứa đựng nhiều nỗi trắc trở, những cảm xúc, tâm sự đầy nước mắt của “cha đẻ” ra nó – Vũ Cát Tường.

Vũ Cát Tường và những thăng trầm trong âm nhạc

Vũ Cát Tường được phát hiện một cách vô tình trong một lần trình diễn ca khúc Đông do chính cô sáng tác tại một sự kiện, chính nhờ lần biểu diễn này, cô nhận được sự chú ý từ nhạc sĩ Phương Uyên. Năm 2013, Vũ Cát Tường chính thức ra mắt khán giả và gây tiếng vang khi tham gia và trở thành Á quân của cuộc thi Giọng hát Việt mùa thứ 2. Sau cuộc thi, Vũ Cát Tường bắt đầu nổi lên như một hiện tượng bằng việc liên tục cho ra mắt những ca khúc hit như Yêu xa, Vết mưa, Đông,… Khoảng thời gian sau đó, cô vẫn hoạt động âm nhạc một cách hết sức sôi nổi, Vũ Cát Tường được công nhận là một nhạc sĩ – ca sĩ trẻ tài năng. Đã từng có rất nhiều tiền bối như Hồng Nhung, Mỹ Linh, Huy Tuấn,… dành nhiều lời khen ngợi cho thẩm mỹ âm nhạc cũng như những ca khúc mà Vũ Cát Tường cho ra mắt.

Là một tác giả, ca sĩ trẻ tài năng và luôn cố gắng giữ đời tư trong sạch, nói không với scandal tuy nhiên, cũng có lúc sự nghiệp của Vũ Cát Tường dính phải “vận đen”. Năm 2016, nữ ca sĩ bị tác giả người Nhật tên Marika Takeuchi tố cáo đạo nhạc trong ca khúc ‘Vết mưa’, cô đã có những phản ứng vô cùng mạnh mẽ để bảo vệ cho bản thân cũng như đứa con tinh thần của chính mình. Vũ Cát Tường cho biết, cô sẵn sàng đứng ra chịu trách nhiệm cho bất cứ những đơn kiện hay khiếu nại nào về các sáng tác tâm huyết mà mình đã ra mắt trước công chúng. Sau một khoảng thời gian tìm hiểu kỹ lưỡng, Marika Takeuchi cũng thừa nhận tất cả chỉ là một sự trùng hợp và đã minh oan cho Vũ Cát Tường. Tuy nhiên, đây lại chính là một “vết nhơ” khó xóa bỏ vì dù đã minh chứng được rõ ràng về sự cống hiến và làm nhạc một cách nghiêm túc, trong sạch nhưng một số khán giả vẫn vịn cơ vào sự cố này để không ngừng công kích, miệt thị cô, đây chính xác là một khoảng thời gian vô cùng khó khăn với nữ ca sĩ, nhạc sĩ trẻ.

Những năm sau đó, ngoài việc tiếp tục cho ra nhiều ca khúc hit mới, Vũ Cát Tường cũng đồng thời khẳng định và hâm nóng thêm tên tuổi của mình bằng cách tham gia những chương trình âm nhạc, tổ chức concert,… : Làm ban giám khảo cho cuộc thi Giọng hát Việt nhí mùa 5, tổ chức concert đầu tiên trong sự nghiệp Forever Mine vào tháng 10/2017 nhận được rất nhiều sự ủng hộ từ mọi người. Năm 2018, Vũ Cát Tường tiếp tục tiến lên bằng loạt hoạt động đáng chú ý như ra mắt Album Vol 2 Stardom, làm liveshow kỉ niệm 5 năm ca hát, nhận được nhiều hợp đồng quảng cáo, làm đại sứ thương hiệu cho một số nhãn hàng nổi tiếng cũng như tiếp tục tham gia chương trình Giọng hát Việt nhí. Năm 2019, Vũ Cát Tường gây xôn xao khi công bố về VCT tour 2019  vào ngày 1 tháng 6, cô cho biết đây là tour đánh dấu chặng đường nghệ thuật thăng trầm của mình sau 7 năm hoạt động miệt mài, đồng thời nói lên tâm tình tri ân đối với toàn bộ khán giả đã ủng hộ mình trong suốt khoảng thời gian vừa qua.

If – Nỗi niềm chưa kể của bản hit từng gây sốt làng nhạc

Vào ngày 3 tháng 10 năm 2018, Vũ Cát Tường đã đại diện Việt Nam đến tham dự Asia Song Festival 2018 được tổ chức tại Busan, Hàn Quốc. Với hai sáng tác mới nhất lúc bấy giờ là “If” và “Leader”, Vũ Cát Tường thực sự đã bùng nổ và nhận về vô số lời khen cùng sự hưởng ứng nhiệt tình của đạo diễn chương trình cũng như rất nhiều khán giả tại đất nước Hàn Quốc. If  là một trong những sáng tác tâm huyết của cô nằm trong album Stardom. Đây là album đầu tiên của một nghệ sĩ Việt Nam được phân phối bởi UMG. Stardom ngay từ khi ra mắt đã đạt được nhiều thành tích vô cùng nổi bật như đứng đầu Itunes Việt Nam và trụ vững sau 2 ngày ra mắt, album cũng có 10 bài lọt vào top 20 Spotify chỉ sau 48 giờ.

If được ra mắt lần đầu tại Asia Song Festival 2018, được trình bày bằng 3 thứ tiếng, If nhanh chóng trở thành một bản hit và nhận được nhiều sự quan tâm của làng nhạc Việt Nam. Ít ai biết rằng, để sáng tác ra bài hát If Vũ Cát Tường đã trải qua nhiều cảm xúc thăng hoa lẫn đau khổ tột cùng từ trong tâm trạng. Theo như lời chia sẻ của cô, ca khúc If lấy cảm hứng từ chính scandal lớn nhất trong sự nghiệp của Vũ Cát Tường từ khi tham gia nghệ thuật, đó chính là khoảng thời gian bị tố đạo nhạc bởi chính một nhạc sĩ Nhật. Cô cay đắng tâm sự rằng “Có người nói tôi mang tiếng có nhiều hit mà không có nổi chục triệu views. Tôi còn nhớ scandal rất lớn vào năm 2016, họ nói tôi đạo nhạc và chất vấn về khả năng của tôi. Tôi nhớ trong mắt nhiều người thời điểm đó tôi như một tội đồ”. Mặc dù đã được “giải oan” nhưng với anti fan, đây là cái cớ để cô tiếp tục bị lôi ra và dè bỉu, miệt thị mỗi ngày. Cảm thấy mình như rơi xuống vực thẳm và nếu trở thành một “tội đồ” trong mắt người khác, liệu không biết còn có ai vẫn sẵn sàng chấp nhận tin tưởng, ở bên cạnh động viên, yêu thương mình hay không, Vũ Cát Tường đã sáng tác ra If.

Từng câu chữ trong lời bài hát If Vũ Cát Tường dường như đã gửi gắm trọn vẹn tâm trạng vừa hoang mang cũng như vừa mệt mỏi, vô vọng của chính mình trước những chông gai, khó khăn cô gặp phải trên con đường nghệ thuật:

“If

If I were a sin

Liệu em còn vững tin anh?

Liệu em còn muốn yêu anh?

Liệu em còn muốn theo anh băng qua bao đại dương?

“If I was a sin” – “Nếu tôi là một tội lỗi” thì liệu em có còn tin vào tôi, còn muốn yêu tôi và ở bên cạnh tôi trên mọi cung đường? – Đây chính là tâm sự nặng lòng mà Vũ Cát Tường muốn gửi đến những người đã từng yêu thương và ủng hộ mình trước scandal năm nào. Cô cho biết, với một số ánh mắt của người đời, mình chỉ là một ca sĩ nam không ra nam, nữ không ra nữ: “Khán giả của tôi, nếu người lớn thì không sao, còn những bạn trẻ đang phụ thuộc vào gia đình sẽ luôn gặp những sự chất vấn tại sao lại thần tượng người đó, tại sao lại đi thích một người ăn mặc không giống ai, không giống một cô gái”. Vì thế, cô luôn giữ trong mình một nỗi niềm được giấu kín nhiều năm qua, thậm chí khi cô quyết định chia sẻ điều này với khán giả, một con người tưởng chừng như cá tính, mạnh mẽ và không bao giờ mềm yếu như Vũ Cát Tường lại rơi nước mắt. Đúng là trong cuộc sống, mỗi người đều có riêng cho mình một câu chuyện, một nỗi niềm khó bày tỏ, bằng những cảm xúc đó, Vũ Cát Tường đã viết nên If, cùng với loạt giai điệu trầm lắng, da diết, bài hát nhanh chóng nhận được nhiều sự yêu thích từ đông đảo các tầng lớp khán giả.

Cùng với If Vũ Cát Tường đã cho khán giả thấy được nỗi lòng cũng như tài năng âm nhạc thực sự của chính mình. Bằng những nỗ lực không ngừng nghỉ của mình, hy vọng nữ nhạc sĩ, ca sĩ trẻ này sẽ ngày càng thành công và đạt được nhiều thành tựu nghệ thuật trong tương lai.

 

Without me – Bản hit đánh bại Thank You, Next của Ariana Grande

Cuối 2018 và đầu 2019 là khoảng thời gian bùng nổ của “tiểu diva” Ariana Grande trên bảng xếp hạng Billboard 100 với Thank You, Next. Tuy nhiên, một điều không ai ngờ tới là ca khúc đình đám này đã bị đánh bại bởi một bản tình ca cá tính đã được ra mắt từ trước đó khá lâu của Halsey mang tên Without me. Vậy ca khúc này có gì đặc biệt mà lại có thể làm một cú lội ngược dòng ngoạn mục đến thế?

 

Từ chuỗi ngày vô định của tuổi trẻ lạc lối

 

Halsey luôn được nhắc tới như là ngôi sao đang lên của làng nhạc thế giới. Cô gái sinh năm 1994 này hiện rất được giới trẻ yêu thích nhờ tài năng âm nhạc nổi bật cùng phong cách vô cùng cá tính. Tuy nhiên thì để có được hào quang hiện tại, Halsey đã phải chiến thẳng rất nhiều bi kịch giày vò cô trong quá khứ.

Halsey có tên thật là Ashley Nicolette Frangipane, sinh ra tại New Jersey trong một gia đình có cha là người Mỹ gốc Phi và mẹ là người Mỹ gốc Ý. Chính vì thế mà ngay từ nhỏ, cô đã được sống trong sự giao thoa của âm nhạc và cả nhiều nền văn hóa khác nhau. Tuy vậy thì cuộc đời âm nhạc của cô không hề êm đềm và suôn sẻ mà trái lại – được hình thành sau rất nhiều vấp ngã và đau khổ suốt tuổi trẻ nông nổi của mình. Khi đã thành danh và nhìn lại những tháng ngày lạc lối này, Halsey cũng thừa nhận rằng chính âm nhạc cùng mơ ước được trở thành một nhạc sĩ là điều tốt đẹp nhất mà cô đã có.

 

Ít người biết rằng Halsey từng theo học chuyên ngành thiết kế, thế nhưng cô cũng đã sớm nhận ra rằng đó không phải là con đường dành cho mình. Halsey bỏ học và bắt đầu những tháng ngày không nhà cửa và tiền bạc. Thay vì có cho mình những tháng ngày thanh xuân tươi sáng như bạn bè đồng lứa thì tuổi trẻ của cô gái này chỉ là một chuỗi ngày đen tối. Thậm chí có lúc trong tủi của Halsey chỉ còn vỏn vẹn 9 USD, cô đã dành tất cả để mua 4 lon nước tăng lực để giúp bản thân bị tỉnh táo hơn, tránh lâm vào cảnh bị hãm hiếp hay bắt cóc giữa chốn giang hồ.

“Tất cả bạn bè đều nghĩ tôi sẽ chết, không thể vực dậy được. Tôi không thể cho mọi người biết mình là kẻ không nhà dù bố mẹ đã cắt mọi liên lạc. Tôi cần một ai đó giúp tôi cảm thấy mình bình thường, nhưng không một ai cả. Đó thực sự là khoảng thời gian tăm tối, khủng khiếp”

 

Thời gian này cũng là lúc mà Halsey quen biết với một người bạn trai nghiện ngập, cuộc đời cô như chìm thêm vào sự hủy hoại mà chính cô là kẻ tự thỏa hiệp. Có lúc thiếu tỉnh táo dưới tác dụng của chất kích thích, Halsey thậm chí đã tìm đến cái chết nhưng không thành công. Tuy vậy thì thời điểm cuộc đời rơi xuống tận đáy sâu cũng là lúc Halsey tìm được cứu sinh. Trong một lần đi tìm chỗ ngủ tại một hộp đêm, cô gái 19  tuổi đã được giới thiệu đến một hãng ghi âm. Và đây cũng chính là lúc chuỗi ngày thanh xuân đen tối khép lại và cuộc đời của Halsey mở ra một trang mới.

Nổi lên như một hiện tượng

 

Vào thời điểm đó, không nhiều người có thể tin rằng cô gái vô gia cư, nghiện ngập Halsey lại có thể chơi đến 8 loại nhạc cụ và tiềm ẩn khả năng âm nhạc cùng một giọng hát gợi cảm. Vốn được bà ngoại dạy đàn dương cầm từ lúc còn rất bé, tình yêu âm nhạc của Halsey cũng âm ỉ cháy và đợi ngày bùng phát. Halsey ra mắt ca khúc đầu tay mang tên Ghost, ca khúc nhanh chóng phổ biến giúp cô ca sĩ trẻ ký được hợp đồng thu âm với hãng đĩa Empire State. Album đầu tiên ra mắt sau đó không lâu mang tên Badlands cũng đạt được thứ hạng cao trên bảng xếp hạng Billboard 200 danh tiếng.

 

Đến năm 2015, Halsey có cơ hội hợp  tác với bộ đôi DJ The Chainsmokers cho ra mắt ca khúc Closer. Đây chính là bài hit đình đám nhất năm 2015, đạt được ngôi vị quán quân Billboard hot 100 trong 12 tuần liên tiếp và có tới hàng tỉ lượt xem trên Youtube.

Không dừng lại ở đó, đến tháng 6 năm 2017 thì Halsey cho ra mắt album phòng thu thứ 2 của mình mang tên Hopeless Fountain Kingdom. Album bán rất chạy và thu được nhiều phản hồi tích cực của giới chuyên môn. Đây cũng chính là album đầu tiên của Halsey leo đến vị trí No 1 của Billboard 200. Những sản phẩm chất lượng nối tiếp nhau ra đời đã khiến cái tên Halsey tạo được danh tiếng không hề nhỏ trong làng nhạc US UK vốn có sự cạnh tranh vô cùng khốc liệt.

 

Một lần nữa bùng nổ với Without me

 

Âm nhạc mà Halsey mang đến cho khán giả là thứ âm nhạc pha trộn giữa indie pop và electropop rất hấp dẫn. Thế nhưng tuy theo đuổi thứ nhạc thời thượng này thì cô ca sĩ cá tính còn biết cách tạo cho các bài hát của mình một chiều sâu không thể phủ nhận. Các bài hát mà Halsey lần lượt cho ra mắt không nói về tình yêu hời hợt, ủy mị mà luôn chứa đựng tâm sự của một người đã trải qua nhiều bóng tối. Chính những dư vị cay đắng này khi được biến thành chất liệu nghệ thuật đã cho khán giả những cái nhìn sâu sắc hơn về cuộc sống.

Halsey cho ra mắt Without me vào tháng 10 năm 2018. Đây là ca khúc do cô đồng sáng tác với Delacey và Amy Allen, đồng thời lấy sample từ bài hát Cry me a river của nam ca sĩ Justin Timberlake. Bài hát kể về một mối quan hệ đôi lứa rất đắm say nhưng cũng không kém phần độc hại. Lời bài hát miêu tả tính yêu mù quáng nhanh chóng biến thành nỗi căm phẫn và thất vọng của cô gái khi đã hết lòng vì người mình yêu nhưng rốt cuộc lại phải tự mình giao anh ta cho cảnh sát.

Trong MV của bài hát, Halsey nổi bật với hình tượng cô gái tóc cắt ngắn và nhuộm hồng, không ngại đóng những cảnh tắm vòi sen hay âu yếm ngọt ngào với bạn trai. Chính hình tượng gái góc và mới mẻ này cùng với giai điệu gây nghiện đã khiến cho ca khúc vô cùng được yêu thích. Thậm chí rằng sau một thời gian phát hành thì Without me còn đẩy được ca khúc đang vô cùng hot vào thời điểm đó là Thank You, Next của Ariana Grande khỏi vị trí No 1.

 

Với nguồn năng lượng và tài năng đang ở độ chín của mình thì chắc chắn rằng Without me chưa phải là đỉnh cao nhất mà Halsey hướng đến. Chúng ta hãy cùng chờ xem trong tương lai, cô ca sĩ cá tính này sẽ chiêu đãi cho khán giả những món ăn mới lạ nào nhé.

Despacito: Từ âm nhạc truyền thống khuấy động đến ca khúc tỷ view của Luis Fonsi

Nếu là một người yêu âm nhạc, chắc chắn bạn sẽ phải biết đến ca khúc siêu hot từng khuấy đảo mọi tầng lớp khán giả được ra mắt vào năm 2017: Despacito. Despacito cùng giai điệu bắt tai của  mình liên tiếp tạo nên những kỷ lục khiến nhiều người không khỏi ngưỡng mộ.

Luis Fonsi và ca khúc Despacito

Despacito là đứa con tinh thần vô cùng tâm đắc của Luis Fonsi kết hợp với nam rapper người Puerto Rico tên là Daddy Yankee. Ca khúc nằm trong album studio của Fonsi và nhanh chóng trở thành một hiện tượng trên toàn cầu. Luis Fonsi là một ca sĩ đến từ Puerto Rico có năng khiếu âm nhạc ngay từ nhỏ. Nhờ Despacito, danh tiếng của Luis Fonsi và cả người bạn đồng hành Daddy Yankee bắt đầu thăng hạng như diều gặp gió.

Vốn là một nam nghệ sĩ nổi tiếng tại quê nhà, trong lần kết hợp với Daddy Yankee – siêu sao dòng reggaeton có sức ảnh hưởng trên toàn thế giới, cả hai đã thành công ngoài sức tưởng tượng, với Depacito, cặp đôi này xác lập được đến tận 7 kỷ lục thế giới bao gồm: MV được “thích” nhiều nhất, MV ca nhạc được xem trực tuyến nhiều nhất, MV đầu tiên cán mốc 5 tỷ lượt xem số tuần lễ ở vị trí thứ nhất BXH Hot Latin Songs của Billboard, MV song ca có lượt xem lớn nhất, ca khúc được stream nhiều nhất và MV được xem trực tuyến nhiều nhất.  Có thể nói rằng, Despacito chính là ca khúc không để bỏ qua mỗi khi hè đến, mang những giai điệu sôi động và vô cùng cuốn hút, không quá khó hiểu khi ca khúc này lại có sức lan tỏa vô cùng mãnh liệt đến như vậy. Ngày 16/4, siêu hit Despacito lại “nóng càng thêm nóng” khi cặp đôi Luis Fonsi và Daddy Yankee tiếp tục tung bản remix với sự xuất hiện của Justin Bieber. Cùng với sự quảng bá rộng rãi, tích cực trình diễn ca khúc trên nhiều sân khấu của nam ca sĩ Canada, Despacito ngày càng được biết đến rộng rãi.

Sau thành công của Despacito, Luis Fonsi quyết định thừa thắng xông lên cùng nhiều sản phẩm âm nhạc khác, anh kết hợp cùng Demi Lavato và ra mắt bài hát mang tên Echame La Culpa cũng khá thành công, tiếp đó là những ca khúc như Calypso, Imposible,… Tuy nhiên, vẫn không có một siêu phẩm nào có thể vượt qua sức hút quá mãnh liệt của Despacito.

Những điều chưa biết về Despacito

Có lẽ rất nhiều người sẽ phải băn khoăn tự hỏi Despacito nghĩa là gì? Câu trả lời chính là sự chậm rãi, Despacito kể về chàng trai say mê một cô gái đẹp và tâm trạng của chàng trai khi theo đuổi người trong mộng lúc nào cũng rộn ràng, tim loạn nhịp và hưng phấn vượt mức. Cũng chỉ là một bài hát, bậy tại sao Despacito lại có thể đạt được nhiều thành tích khủng cùng độ hot vượt mức đến như vậy? Lý do đầu tiên chắc chắn nằm ở phần giai điệu ca khúc vô cùng bắt tai.

Trên nền nhạc truyền thống Reggaeton – một thể loại nhạc có nguồn gốc xuất xứ từ Pannama và Puerto Rico, Despacito có sự hòa quyện giữa hai thể loại bắt tai nổi tiếng đó chính là Latin Pop và urban music. Sự hòa quyện này tạo nên những âm thanh vui vẻ, sôi động và đặc biệt là vô cùng cuốn hút. Việc sử dụng chất liệu âm nhạc truyền thống cho khán giả nhìn thấy và công nhận sức hút từ nét văn hóa Latin từ lâu vốn được biết đến với những mảng màu nghệ thuật sôi động, vui tươi và tràn đầy sức sống. Ngay từ khi những nốt nhạc đầu tiên được cất lên, chắc chắn ai cũng có thể say mê phiêu và chìm đắm vào cảm xúc mà ca khúc mang lại. Chỉ sáng tác trong vòng 3 tiếng nhưng Despacito lại có thể khiến bất cứ ai nghe thấy chúng cũng phải nhún nhảy theo, Luis Fonsi cho biết rằng, trước khi sáng tác ra ca khúc này, anh đã dành thời gian đi du lịch ở rất nhiều nơi và những chuyến đi này cũng chính là cảm hứng để anh sáng tác nên siêu hit Despacito.

Một yếu tố nữa cũng góp phần không nhỏ đến sự thành công của ca khúc này đó chính là khung cảnh MV quá sôi động và bắt mắt. Ngoài phần giai điệu ra, hình ảnh cũng là một khía cạnh quan trọng không kém thu hút sự chú ý của mọi tầng lớp khán giả. MV Despacito được thực hiện trong khung cảnh đường phố và các địa danh tại Puerto Rico. Thước quay đẹp, màu sắc tươi sáng, nhộn nhịp cùng sự nóng bỏng của cả dàn gái đẹp đã mang đến độ hot cho ca khúc. Chưa kể bằng những khung cảnh tuyệt vời trong MV, Despacito đã giúp đất nước này thu hút một lượng lớn khách du lịch đến thăm giúp thúc đẩy vượt trội sự tăng trưởng kinh tế quốc gia.

Không những thế, chính phần lời bài hát Despacito cũng được rất nhiều người quan tâm. Từ xưa đến nay, những ca khúc đề cập đến tình yêu đôi lứa vẫn luôn đảm bảo “độ hot” và dễ khiến nhiều người đồng điệu,hòa nhịp cảm xúc hơn. Trước đó, đã có nhiều ý kiến cho rằng, phần lyrics của Despacito hoàn toàn vô nghĩa, sáo rỗng vì chỉ tồn tại toàn những câu từ nhảm nhỉ. Tuy nhiên, khi hiểu được phần lời gốc với nhiều hình ảnh lãng mạn, chắc chắn đại đa số bộ phận khán giả đã từng nghĩ như thế sẽ phải xem xét lại. Đoạn điệp khúc của Despacito viết:

Hãy chậm lại thôi

Tôi muốn thấy làn tóc em đung đưa theo điệu nhảy

Tôi mong mình sẽ là giai điệu trong em

Và em sẽ dẫn lối cho đôi môi tôi…”

Chứa đựng rất nhiều sự cuồng si và hình ảnh lãng mạn – thứ cần phải có và vẫn sống muôn thuở trong chủ đề tình yêu đôi lứa. Đó chính là lý do bên cạnh bộ phận có ý không thích phần lời bài hát thì vẫn có những người hoàn toàn ủng hộ Despacito từ giai điệu cho đến câu từ đáng yêu, tràn đầy niềm vui và năng lượng sống tràn trề.

Với siêu hit Despacito, chắc chắn bạn sẽ có được những phút giây thả hồn theo âm nhạc một cách mãnh liệt và say mê nhất. Nếu có một ngày bạn cảm thấy buồn chán hay thiếu năng lượng trong cuộc sống, hãy mở Despacito và tận hưởng thứ âm nhạc kỳ diệu này. Tuyệt vời từ giai điệu, ca từ, hình ảnh cho đến người thể hiện và sáng tác, Despacito xứng đáng trở thành một “hiện tượng âm nhạc” được cả toàn cầu “phát cuồng” và yêu thích.

 

“Take me to your heart” – Bản Ballad cho những trái tim yêu

Trong tình yêu không có gì hạnh phúc bằng việc bạn tìm được đúng một nửa của cuộc đời mình nhưng sự may mắn đó không phải ai cũng có được. Để tìm được người thích hợp với mình vào một thời điểm thích hợp bạn thường sẽ phải gặp rất nhiều người, trải qua không ít những năm tháng thăng trầm của cảm xúc có đôi khi là cảm giác một mình lạc giữa một con phố xa lạ, mắc kẹt giữa dòng người chen lấn lúc tan tầm, thẫn thờ gọi tên ai đó, có khi là những đêm về ôm gối bật khóc một mình, thả nỗi buồn vào màn đêm rộng lớn.

Dẫu rằng khó nắm bắt, dẫu rằng chẳng mấy ai cảm nhận được nó rõ ràng thì “Tình yêu” vẫn luôn ở đó, là xa xỉ nhất, là lý do tuyệt vời nhất để ta không ngừng tìm kiếm cả cuộc đời này. Đó phải chăng cũng chính là thông điệp mà khúc ca “ Take me your heart” bản Ballad cho những trái tim yêu do Michael Learns To Rock soạn muốn gửi gắm đến tôi, bạn và những người đang khao khát có một tình yêu đích thực ngoài kia. Nếu bạn đã và đang có những cảm xúc khó diễn tả hết như tôi lúc này, còn chờ gì mà không khám phá nó nhỉ.

Một chút về cảm hứng sáng tác bài hát “Take me to your heart”

Người ta thường nói, tình yêu là một khúc ca muôn màu muôn vẻ, chứa đựng biết bao sắc màu tuổi trẻ, điều đó quả thực đúng với những gì ta được cảm nhận qua mỗi giai thoại tình yêu mượt mà, sâu lắng mà nhóm nhạc Michael Learns To Rock mang đến, song trong số đó khó có sáng tác nào vượt qua được “ Take me your heart”. Đây là ca khúc nằm trong đĩa đơn đầu tiên được trích từ album thứ 6 cùng tên của nhóm nhạc Đan Mạch Michael learn to rock (2004). Ca khúc được sửa lại trên một bài hát tiếng Trung nổi tiếng Goodbye kiss do Jacky Cheung thể hiện hiện.

Với giai điệu êm tai, nhẹ nhàng nói lên tâm sự của một chàng trai trẻ sau khi chia tay người mình yêu, anh đã cố tìm lại những kí ức đã qua, những kỉ niệm ngày còn tay trong tay với bạn gái. Mất đi một nửa quan trọng của cuộc đời, chàng trai luôn cảm thấy cô đơn trống rỗng dẫu đứng giữa nơi phố xá đông người hay có bạn bè cạnh bên. Song, với những ca từ giàu ý nghĩa cùng chất nhạc giản dị, chân phương trong phong cách chơi nhạc độc đáo như chấp cánh cho ngôn từ của Michael learn to rock người nghe không hề có cảm giác u thương bao trùm mà ở “ Take me your heart” người ta thấy được vẻ đẹp trọn vẹn của tình yêu, của cuộc sống, của bầu trời ngập tràn ánh sáng niềm tin.

Album “Take Me To Your Heart” (2004) chủ yếu tập trung vào thị trường châu Á. Ca khúc “Take Me To Your Heart” là bản cover của bài “Goodbye Kiss 吻别” của Jacky Cheung và sau đó nó trở nên nổi tiếng tại Trung Quốc, Hồng Kông, Việt Nam và Đài Loan. MLTR hát song ca bài “Take Me To Your Heart” với ca sĩ Trung Quốc Hu Yanbin vào lễ kỷ niệm năm mới tại Quảng Châu, Trung Quốc. Ban nhạc cũng có một ca khúc song ca với thành viên của nhóm nhạc Hàn Quốc Shinhwa, Shin Hye-sung.

Năm 2007, ban nhạc cho ra album “The Best of Michael Learns to Rock Live” và thực hiện tour diễn tại Hồng Kông, Đài Loan, Thái Lan và Singapore.

Nhóm nhạc huyền thoại Michael Learns To Rock

Michael Learns To Rock là ban nhạc Đan Mạch, thành lập năm 1988 với 4 thành viên: Jascha Richter, Kåre Wanscher, Mikkel Lentz và Søren Madsen. Sau năm 2000, Søren Madsen rời khỏi, nhóm còn 3 người. Những album của nhóm như: Michael Learns To Rock (1991), Colours (1993), Played on pepper (1995), Nothing to lose (1997), Blue night (2000), Take me to your heart (2004), Eternity (2008), Scandinavians (2012)… bán hơn 10 triệu đĩa. Michael Learns To Rock chuyên các thể loại nhạc pop rock, alternative pop, soft rock, ballad rock…

Kể từ khi thành lập vào năm 1988 đến nay, ban nhạc pop Đan Mạch Michael Learns To Rock (MLTR) đã tiêu thụ được hơn 10 triệu đĩa, trình diễn ở nhiều sân vận động chật cứng khán giả và tung ra một chuỗi ca khúc ballad ăn khách mà hàng đêm vẫn được người hâm mộ chọn hát ở nhiều quán karaoke.

3 ý nghĩa say đắm qua ca từ của Take me to your heart

“Hiding from The Rain and Snow

Trying to forget but I won’t let go

Looking at a crowded street

Listening to my own heart beat

So many people all around the world

Tell me where do I find someone like you girl”

Lẩn tránh dưới cơn mưa và tuyết

Cố gắng quên đi nhưng anh sẽ không từ bỏ

Mãi dõi theo dòng người trên phố đông

Lắng nghe nhịp đập trái tim mình

Có quá nhiều người trên thế gian này

Nói anh nghe đi, nơi đâu anh tìm được một người như em?

“Take me to your heart, take me to your soul

Give me your hand before I’m old

Show me what love is – haven’t got a clue

Show me that wonders can be true

They say nothing lasts forever

We’re only here today

Love is now or never

Bring me far away

Take me to your heart, take me to your soul

Give me your hand and hold me

Show me what love is – be my guiding star

It’s easy take me to your heart”

Dẫn lối anh đến trái tim em, đưa anh đến linh hồn em

Hãy trao anh bàn tay này trước khi anh già cỗi

Cho anh biết tình yêu là gì đi – chẳng có gợi ý gì cả

Chứng minh rằng điều kì diệu có thể thành hiện thực

Mọi người nói chẳng thứ gì là trường cửu bất diệt

Hiện tại chỉ có chúng ta nơi đây

Tình yêu là bây giờ hoặc không bao giờ nữa

Mang anh đi thật xa….

Dẫn lối anh đến trái tim em, đưa anh đến linh hồn em

Hãy trao anh bàn tay này, ôm lấy anh

Cho anh biết tình yêu là gì đi – hãy là vì sao dẫn đường

Dễ thôi, dẫn lối anh đến trái tim em

……

Qua lời bài hát có thể thấy được tình yêu mãnh liệt và nồng cháy của chàng trai dành cho cô gái lớn đến nhường nào. Người khiến anh ta rung động, thổn thức, thương nhớ và chẳng tài nào có thể quên được. Hình bóng cô gái mãi khắc sâu trong tâm trí của anh, con tim bồi hồi, xao xuyến, nhớ nhung mà đau đớn vì tình yêu ấy. Chẳng thể biết trước được tương lai, kể cả tình yêu cũng vậy, anh khao khát tình yêu của cô gái, anh muốn yêu trọn vẹn từng phút giây, trân trọng từng khoảnh khắc bên nhau.

Take Me to Your Heart là bài hát điển hình cho phong cách âm nhạc của Michael Learns to Rock – giản dị và ấm áp. Nó khắc họa trọn vẹn vẻ đẹp của tình yêu, cuộc sống. Ca từ giàu ý nghĩa được chắp cánh, dễ đi sâu vào lòng người nhờ giai điệu hài hòa, mượt mà. Cách thể hiện giản dị, chân phương khiến nhóm nhạc Đan Mạch gần gũi hơn với khán giả. Vì lý do này, dù năm tháng trôi qua, bài hát năm nào vẫn khiến cho trái tim bao thế hệ say đắm trước đủ vị ngọt, đắng, nồng nàn của tình yêu.

 

See you again – ca khúc bất hủ chạm đến trái tim nhiều người

See you again là ca khúc thứ 2 vinh dự cán mốc hơn 2 tỷ lượt xem trên youtube, thành tích này hiện chỉ sau Gangnam Style. Đây là một trong những bản hit mang tên tuổi Charlie Puth vươn xa ra thị trường âm nhạc thế giới. Chúng ta hãy cùng tìm hiểu về sức hấp dẫn của ca khúc này trong bài viết sau đây nhé!

 

Cảm hứng sáng tác ca khúc See you again

 

Ca khúc see you again ra đời năm 2015 đã tạo ra một cú hit lớn trong thời điểm làng âm nhạc pop thế giới đang khá ảm đạm và cần một “hơi thở” mới. See you again được sáng tác bởi Charlie Puth và Wiz Khalifa – một rapper nổi tiếng đã khiến cho rất nhiều khán giả hâm mộ “Fast and Furious” cũng như những người yêu mến tài tử Paul Walker – người đã qua đời trong một tai nạn giao thông cảm thấy vô cùng xúc động mỗi khi giai điệu của bài hát này vang lên. Chính vì điều đó, ca khúc See you again từ khi mới ra đời đã liên tục được đón nhận và vinh dự dẫn đầu rất nhiều bản xếp hạng âm nhạc không chỉ tại Mỹ mà còn tại hơn 91 quốc gia khác trên thế giới. Không chỉ vậy, hiện nay MV “See you again” đã đạt số lượt xem đến hơn 1 tỷ trên Youtube, đây là một con số mà không phải MV ca khúc nào cũng may mắn đạt được.

Đầu tiên khi đến với See you again, bạn sẽ ngay lập tức bị thu hút bởi những giai điệu piano nhẹ nhàng, da diết vang lên. Không chỉ vậy, lời bài hát chứa đựng nội dung vô cùng xúc động, có thể chạm vào những cảm xúc dịu dàng nhất trong trái tim của rất nhiều người. Đây có lẽ cũng chính là những lời được viết dành cho Paul Walker với thông điệp rằng tất cả chúng ta không cần phải nói lời vĩnh biệt, chúng ta chỉ đang tạm chia tay nhau mà thôi, một lúc nào đó tất cả sẽ gặp lại nhau ở nơi cuối cùng. Mỗi người chỉ thật sự chết đi và biến mất khi họ bị lãng quên, Paul sẽ không bao giờ mất đi bởi anh vẫn mãi luôn còn sống mãi ở trong tim những người yêu quý anh.

Không chỉ vậy, với ca khúc See you again, tác giả Charlie Puth cho biết đây không chỉ là một ca khúc dành riêng cho Paul mà còn là thông điệp và món quà gửi đến rất nhiều người, đặc biệt là những người đã không may phải qua đời vì tai nạn. Charlie Puth đặc biệt dành ca khúc này gửi đến người bạn thân của mình đã qua đời trong một tai nạn nghiêm trọng tại Boston. Sự kiện đó khiến anh vô cùng đau khổ và bàng hoàng. Những cảm xúc này cùng sự qua đời đột ngột của Paul Walker được xem là nguồn cảm hứng quan trọng để tác giả này sáng tác ca khúc See you again với khoảng thời gian chỉ trong tầm 10 phút.

 

Nội dung khiến người nghe cảm động của See you again

 

See you again chinh phục người nghe ở sự đặc sắc của những ca từ vốn chỉ như những lời thủ thỉ chân thành giữa những người bạn dành cho nhau. Cụ thể bài hát là những lời nhắn nhủ của một người dành cho người bạn đã ra đi về bên kia thế giới của mình. Đầu tiên, chúng ta phải kể đến nỗi buồn và tâm trạng đau khổ khi thiếu vắng đi người bạn của tác giả. Sự ra đi của một người thân thuộc đôi khi khiến chúng ta tưởng chừng như tất cả mọi thứ trên cuộc đời này sụp đổ, một ngày bỗng trở nên quá dài khi mất đi người ấy.

Mặc dù biết người bạn của mình ở thế giới bên kia đang có cuộc sống tốt hơn nhưng người ở lại vẫn cảm thấy đau đớn khôn cùng. “Tôi” cứ liên tục mở đi mở lại những đoạn băng để có thể nhìn thấy hình ảnh và nghe được giọng nói của bạn. Những câu hát ấy khiến trái tim người nghe như thắt lại, có lẽ vì mỗi người trong cuộc đời này đều đã ít nhất một lần mất đi những người bạn, những người thương yêu bên mình và tất cả đều hiểu rằng đó là một nỗi đau, một sự mất mát vô cùng to lớn và thật khó để có thể xóa nhòa. Cho dù trong cuộc sống rộng lớn này, chúng ta sẽ lại vô tình gặp được và đồng hành cùng nhiều người khác nữa, nhưng khoảng trống to lớn mà người ra đi để lại sẽ không thể nào được bù đắp.

Tuy nhiên, dù dành cho người bạn của mình nhưng tình cảm đáng quý nhưng cảm xúc của bài hát See you again lại không hề bi lụy. Mặc dù bạn mình đã ra đi nhưng người ở lại vẫn luôn tin rằng có một ngày họ sẽ gặp lại nhau, có lẽ đó là lúc mỗi người đều đã trở nên trưởng thành hơn, chắc chắn lúc đó họ sẽ có thể chia sẻ với nhau rất nhiều chuyện bấy lâu nay mình đã trải qua. Và mong muốn người ra đi hãy cứ tiếp tục bước đi trên con đường định mệnh của mình và tiếp thêm niềm tin, nghị lực để người ở lại có thể tiếp tục ở lại sống tốt cuộc sống của mình.

Người bạn ấy sẽ mãi mãi luôn còn ở đó, còn trong từng kí ức đẹp đẽ khó quên mà cả hai đã trải qua và còn trong mọi nẻo đường mà họ từng đặt chân đến. Và cuối cùng, “see you again” như một lời hẹn ước và mong muốn một ngày nào đó tất cả sẽ cùng được nhìn thấy nhau nơi thiên đường hạnh phúc. Có lẽ đó chính là một trong những kết thúc có hậu mà mỗi người khi đối diện với những mất mát và chia ly đột ngột trong cuộc đời này đều hy vọng. Có lẽ chính vì những ý nghĩa sâu sắc trên mà vào những giây cuối của phim “Fast and Furious”, giai điệu bài hát See you again vang lên và ngay lập tức lấy nước mắt của rất nhiều khán giả xem phim và được nghe đi nghe lại nhiều lần sau đó.

Ca khúc See you again được nhiều người yêu thích và được xem như là một khúc ca tuyệt vời của tình bạn bất diệt. Và đặc biệt, đối với nhiều người hâm mộ See you again, đây không chỉ là một ca khúc mà còn là cả nỗi lòng của những người không may mất đi người bạn thân yêu của mình cũng như tình yêu và sự tưởng nhớ mà người hâm mộ dành cho Paul Walker.

Shape of you – ca khúc nổi tiếng của Ed Sheeran

Nếu bạn là một trong những fan của dòng nhạc Âu- Mỹ có lẽ sẽ không còn xa lạ gì với bài hát “Shape of you”.“Shape of you” là tên một ca khúc nổi tiếng của Ed Sheeran. Ngay từ khi mới ra đời, bài hát đã tạo nên tiếng vang lớn cho nền âm nhạc Âu- Mỹ, nó không chỉ là ca khúc trong phạm vi một quốc gia nào mà nó có sức lan tỏa rộng lớn đến toàn thế giới.

 

Bài hát “Shape of you”

 

Bài hát “Shape of you” là ca khúc nổi tiếng của Ed Sheeran. Thế nhưng, “Shape of you” là gì? Đây có lẽ là câu hỏi đầu tiên luôn hiện lên trong đầu chúng ta mỗi khi nghe ai nhắc đến cụm từ này. “Shape of you” được dịch ra tiếng Việt có nghĩa là “hình dáng của bạn”. Đúng với ý nghĩa này, bài hát được lấy cảm hứng từ câu chuyện tình vừa chớm nở của Sheeran và một cô gái anh gặp được trong quán bar. Và nhạc của bài hát được tạo trên nền nhạc marimba thể hiện về tình cảm của Sheeran dành cho cô gái đó.

“Shape of you” là một bài hát thuộc thể loại nhạc Pop, dancehall và tropical house. Đây là một ca khúc nằm trong album Divide (÷) của Ed Sheeran. Ban đầu, bài hát được Sheeran viết cho Rihanna. Nhưng sau khi thu âm và thử giọng, Sheeran cảm thấy bài hát này phù hợp với chất giọng của mình nên anh đã thu âm và phát hành ca khúc vào tháng 1 năm 2017. Cho đến tháng 3 năm 2017, ca khúc này liên tục đứng đầu Billboard Mỹ trong 5 tuần. Đây là sản phẩm đầu tay của Sheeran và nó giúp anh đoạt giải quán quân trên bảng xếp hạng Billboard Mỹ.

Và bài hát “Shape of you” đã vượt qua những bài hát đề cử như: Despacito, Humble, I’m The One, It Ain’t Me, That’s What I Like, Thunder, Look What You Made Me Do để giành giải thưởng Kid’s Choice Award 2018.

Không chỉ vậy, từ lúc ra đời, bài hát “Shape of you” đã thu hút rất nhiều sự chú ý của những người hâm mộ. Ca khúc đã đạt được rất nhiều thành tựu như:

  • “Shape of you” cùng với “Castle on the Hill” là hai đơn đĩa phá kỷ lục stream ngày đầu tiên Spotify với trên 13 triệu lượt nghe trong 24 giờ.
  • Theo thống kê của Spotify, sau 24 tiếng phát hành, “Shape of you” đã đạt 6.868.642 lượt nghe.
  • Liên tục giữ vị trí đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc của hơn 30 quốc gia, trong đó có các nước lớn như Anh, Úc, Canada,…

 

Tác giả của “Shape of you”

 

Ed Sheeran là tác giả của bài hát nổi tiếng “Shape of you”. Anh vừa là nhạc sĩ và đồng thời cũng là người trình bày ca khúc này. Ed Sheeran sinh năm 1991, tên đầy đủ là Edward Christopher Sheeran là một nam ca sĩ- nhạc sĩ người Anh.

Sheeran là một người có ngoại hình không mấy hấp dẫn, và được nhận xét là có phần nhút nhát. Trong suốt những năm hoạt động nghệ thuật của mình, anh đã mang đến cho nền âm nhạc thế giới rất nhiều tuyệt tác. Và “Shape of you” là một trong số đó.

Không chỉ vậy, anh còn được mệnh danh là “người mã hóa âm nhạc bằng những ký hiệu toán học” khi lần lượt cho ra đời và đặt tên các album của mình là: “Plus” (+), “Multiply” (x) và “Divide” (÷).

Chỉ mới 28 tuổi nhưng Ed Sheeran đã tạo nên những kỷ lục đáng kể trong nền âm nhạc Âu- Mỹ và có ảnh hưởng không nhỏ đến nền âm nhạc thế giới. Anh đã sở hữu cho mình một khối lượng giải thưởng “đồ sộ” ngay khi còn rất trẻ. Một số giải thưởng tiêu biểu có thể kể đến như:

  • Giải Grammy cho Trình diễn solo Pop xuất sắc nhất. (2018)
  •  Giải Sự lựa chọn của trẻ em của kênh Nickelodeon cho Bài hát được yêu thích nhất (2018)
  • Giải thưởng Echo cho Ca khúc của năm (2018)
  • Giải Âm nhạc iHeartRadio cho Bài hát của năm (2018)
  • Giải Âm nhạc Billboard cho Bài hát radio hàng đầu (2018)
  • Giải Sự lựa chọn của Giới trẻ cho Bình chọn Ca khúc Pop (2017)
  • Giải Âm nhạc NRJ cho Video của năm (2017)
  • Giải Âm nhạc Đan Mạch cho Bản hit quốc tế của năm (2017)

“Shape of you” chính là ca khúc xuất sắc đã giúp Sheera giành được những giải thưởng này.

 

Lời bài hát Shape of you

 

“Shape of you” là bài hát viết về câu chuyện của Sheeran. Trong một lần đi uống rượu cùng với bạn ở quán bar, Sheeran đã phải lòng một cô gái. Và lời bài hát “Shape of you” được anh viết dựa trên câu chuyện tình đẹp đẽ đó.

“The club isn’t the best place to find a lover

So the bar is where I go

Me and my friends at the table doing shots

Drinking fast and then we talk slow

Come over and start up a conversation with just me

And trust me I’ll give it a chance now

Take my hand, stop, put Van the Man on the jukebox

And then we start to dance, and now I’m singing like

Girl, you know I want your love…”

Những ca từ và giai điệu của “Shape of you” dường như đã quá quen thuộc với mỗi chúng ta. Bài hát vang lên khắp mọi nơi và bất kì ai cũng có thể ngân nga theo giai điệu của bài hát. Cũng như lời bài hát mà Sheeran đã viết, “i’m in love with the shape of you” (tôi đang yêu hình dáng của bạn), có lẽ tất cả chúng ta cũng đang yêu “Shape of you” giống như tình cảm mà chính Sheeran đã dành cho cô gái ấy vậy. Còn chần chừ gì mà không bật ngay bài hát này lên để nghe và cảm nhận trọn vẹn những giai điệu vui tươi và tràn đầy tình cảm trong bài hát này.

Giải mã sức hút của ca khúc Comethru

Âm nhạc là một trong những món ăn tinh thần tuyệt vời không thể thiếu với mỗi người. Một bài hát hay và ý nghĩa lại càng đáng quý hơn, có lẽ vì vậy mà ca khúc comethru đang được nhiều người yêu thích. Chúng ta hãy cùng theo dõi bài viết sau để giải mã sức hút tuyệt vời của comethru nhé!

 

Người trình bày comethru

 

Ca khúc comethru đình đám được nhiều bạn trẻ yêu thích do Jeremy Zucker sáng tác và trình bày. Jeremy Zucker tên thật là Jeremy Zucker, nghệ sĩ này ra đời tại New Jersey , thuộc Hoa Kỳ. Bên cạnh hoạt động sáng tác và ca hát, Jeremy Zucker còn được biết đến là một nhà sản xuất âm nhạc nổi tiếng. Anh luôn chú trọng đến việc tìm kiếm và khai phá những điều mới lạ, hấp dẫn và đầy sáng tạo trong âm nhạc.

Ca khúc Comethru ra đời vào ngày cuối năm 2018, đây là một trong những ca khúc khiến Jeremy Zucker thu hút được rất nhiều sự chú ý từ phía người hâm mộ. Bên cạnh comethru, những bài hát khác do Jeremy Zucker sáng tác hoặc cover đều được khá nhiều khán giả trên toàn thế giới yêu thích. Hiện tại anh đang sở hữu một kênh You Tube với số lượng lên đến 754.121 người đăng ký. Với con số khổng lồ này, rất nhiều người theo dõi Jeremy Zucker luôn chờ đợi để được thưởng thức tiếp những ca khúc đình đám do anh sáng tác hoặc trình bày.

 

Giải mã sức hút của ca khúc comethru

 

Ra đời không lâu, ca khúc comethru đã được nhiều người yêu thích, tỉ lệ lượt xem của MV comethru trên mạng xã hội video YouTube hiện nay đã lên đến 66 triệu lượt xem. Con số này sẽ còn tiếp tục không ngừng tăng lên trong thời gian tới. Và nếu bạn là một trong những người chưa từng biết đến ca khúc này, chỉ với 1 lần thử tình cờ nghe được comethru, chắc chắn bạn cũng sẽ không tránh khỏi việc “nghiện” và mở ca khúc này nghe thường xuyên.

Đầu tiên sự thu hút của ca khúc comethru là ở giai điệu bài hát. Comethru có giai điệu nhẹ nhàng, đầy sáng tạo. Không hề quá buồn bã hoặc quá giật gân, những giai điệu của bài hát comethru tựa như những bước chân đầy nhịp nhàng trên con đường. Bạn có thể tưởng tượng như mình đang vừa bước đi đến một vùng đất nào đó đầy sự bình yên, niềm tin và khát khao vào một ngày mai tươi sáng. Có lẽ chính vì điều đó đã thu hút rất nhiều người lắng nghe và yêu thích ca khúc này. Giữa những ngày làm việc căng thẳng, còn gì tuyệt vời hơn được chìm đắm trong những giai điệu thật yên bình mà comethru mang đến.

Bên cạnh đó thông điệp tuyệt vời mà ca khúc này mang đến cũng chính là một trong những ấn tượng khó quên trong lòng người nghe. Nội dung bài hát kể về một người đang chìm đắm trong những nỗi tuyệt vọng của chính bản thân mình nhưng anh ta đã cố gắng để vượt qua và chiến thắng tất cả. Như một lời tự bộc bạch nỗi lòng, comethru đưa người ta đến những cảm giác giản dị nhất, nỗi buồn chán thê thảm và động lực để vượt thoát khỏi những điều tiêu cực trong cuộc sống.

Mặc dù đang phải run rẩy vì những nỗi đau và phải uống hết ly những ly cà phê để chiến đấu và tránh cho bản thân kiệt sức nhưng tất cả mọi thứ rồi cũng sẽ qua, chúng ta sẽ chiến thắng chính bản thân mình, chính sự buồn bã, tuyệt vọng và mệt mỏi trong chính con người mình. Bài hát truyền tải một thông điệp sống vô cùng tích cực, đó chính là mỗi người chúng ta hãy cảm thấy vui và bước tiếp đi vì mình còn có thể thở. Chỉ cần chúng ta còn được hít thở dưới bầu không khí này, còn được thức giấc mỗi ngày và được tồn tại thì tất cả mọi khó khăn, gian khổ trong cuộc sống điều có thể vượt qua. Mọi giấc mơ đều có thể trở thành sự thật, miễn là con người còn có niềm tin vào nó.

Bên cạnh đó, ca khúc comethru cũng như một lời bộc bạch, tâm sự đầy chân thành với người nghe. Đến với comethru, bạn sẽ thấy như mình tìm thấy được sự đồng cảm với những cảm xúc trong bài hát. Bởi vì chắc chắn trong cuộc sống, bạn sẽ không thể thoát khỏi những phút giây cảm thấy bơ vơ, lạc lõng. Đó là khi bạn cảm thấy “Too old for my hometown”, quê hương của chúng ta bỗng trở nên quá xa, cuộc sống bỗng trở nên nhàm chán khi ta không có bất kỳ mục tiêu nào để phấn đấu. Chúng ta đi ngủ vào buổi trưa và suốt ngày chỉ có thể dán mắt vào chiếc màn hình điện thoại bởi đó là phương thức duy nhất kết nối bạn với mọi người. Nhưng buồn thay mọi thứ vẫn cách một màn hình, mỗi người vẫn tiếp tục “nhẫn nại” với sự cô đơn của chính mình.

Sự đồng cảm còn được thể hiện ở những câu hát “It’s alright to not be fine on your own”. Chắc chắn trong cuộc sống của mỗi người đã không ít lần cảm thấy bản thân không hề ổn chút nào, nhưng khi được ai đó hỏi han, chúng ta đều không thể giải bài và chỉ có thể đáp rằng “tôi ổn”. Có lẽ vào lúc ấy khi nghe được câu nói “Bạn không hề ổn chút nào” sẽ khiến mỗi người cảm thấy được thấu hiểu, sẻ chia rất nhiều. Mỗi người chúng ta đều đang không ổn, vì vậy hãy cùng kết nối với nhau, nắm lấy tay nhau để vượt qua những đau khổ, khó khăn, những cảm xúc tiêu cực của hiện tại để tiến đến một tương lai bình yên và tươi sáng hơn.

Ngoài ra, giữ đúng tinh thần của bài hát, trong MV comethru, Jeremy Zucker đã mặc một chiếc áo khoác màu xanh đơn giản – tuy nhiên đây là một màu không hề ảm đạm, nó mang đến cảm giác bình yên, nhẹ nhàng và cũng tràn đầy hy vọng. Bối cảnh MV là tại sân thượng của một tòa nhà nhỏ, bạn có thể nhìn thấy không gian xung quanh vô cùng tự do, khoáng đạt. Hòa cùng giọng hát nhẹ nhàng, giản dị như thể đang tâm tình với một người bạn lâu năm, comethru đã ghi điểm tuyệt vời trong mắt nhiều người hâm mộ.

Comethru là một trong những ca khúc đáng nghe bởi giai điệu đặc biệt và thông điệp đầy ý nghĩa mà ca khúc này mang đến. Nếu bạn đam cảm thấy buồn chán và cần được xoa dịu bởi những giai điệu âm nhạc, ngay bây giờ hãy để những giai điệu và ca từ của bài hát Comethru dần dần xâm chiếm tâm hồn mình.

Đăng Khôi – Dương Khắc Linh và sự trở lại với “Định Mệnh Anh Yêu Em”

Nam ca sĩ Đăng Khôi là thần tượng của biết bao cô gái 9x, 8x với hàng loạt các tác phẩm đình đám. Sau khi bỏ qua ánh hào quang sân khấu để tập trung chăm lo cho gia đình nhỏ của mình, lui về thực hiện sản xuất âm nhạc Đăng Khôi sẽ trở lại với single Định mệnh anh yêu em trong thời gian sắp tới.

Đôi nét về nam ca sĩ Đăng Khôi
Nam ca sĩ Đăng Khôi sinh năm 1983, anh bắt đầu hoạt động nghệ thuật từ năm 1999 đến nay. Anh tốt nghiệp Nhạc Viện Hà Nội khoa Thanh Nhạc năm 2005. Từng là thành viên của nhóm nhạc New Stars nhưng anh đã tách ra và hoạt động độc lập.

Sở hữu vẻ ngoài ưa nhìn và phong cách thời trang đa dạng, anh nhận được sự hâm mộ và yêu thích từ các bạn trẻ. Nam ca sĩ giữ vững phong độ đỉnh cao của mình cực kỳ lâu. Chính vì vậy, quyết định gác lại sự nghiệp của anh khiến nhiều fan hâm mộ tiếc nuối.

Sự nghiệp âm nhạc với nhiều thành tựu

Trong thời gian hoạt động với tư cách thành viên nhóm nhạc New Stars, Đăng Khôi và nhóm đã gặt hái được nhiều giải thưởng và thành tích. Thời gian hoạt động cá nhân anh cũng nhận được các giải thưởng lớn như:

  • Nam ca sĩ trẻ trẻ triển vọng năm 2007 trong Làn Sóng Xanh
  • Top 10 ngôi sao trẻ của Làn Sóng Xanh, nhận được giải ngôi sao bạch kim cho hạng mục Nam ca sĩ trẻ xuất sắc của năm.

Thời kỳ đỉnh cao của sự nghiệp, mỗi tháng, nam ca sĩ hầu như đều đi diễn mỗi ngày. Lúc nào, người hâm mộ cũng bắt gặp nam ca sĩ đang miệt mài chạy show. Được khoảng 10 năm thì nam ca sĩ tạm ngưng hoạt động ca hát. Anh chia sẻ rằng, bản thân đã đánh mất cảm xúc khi ca hát và không muốn trở thành một nghệ sĩ vô trách nhiệm.

Cảm ơn khán giả vì đã luôn ghi nhớ và đồng hành cùng Khôi trong sự nghiệp âm nhạc, sau nhiều năm vắng bóng trên thị trường âm nhạc, Đăng Khôi vẫn nhận được sự ủng hộ từ người hâm mộ.

 

Các Album của chàng ca sĩ Hà Thành

Năm 2003, phát hành album vol 1 Thật Lòng Yêu Em

Năm 2004, ra mắt album vol 2 Khôi

Năm 2005, phát hành single Rời Xa và album vol 3 Từ Bắc Tới Nam

Năm 2006, album vol 4 Thiên Đường Vắng Em

Năm 2008, phát hành album vol 6 Tình đầu không nguôi

Năm 2009 trở thành ca sĩ khách mời duy nhất tại chương trình ca nhạc Hàn Quốc Korea Music Festival..

Tháng 10/2009, ra mắt album vol 7 Hoa Hồng Tuyết

Một số ca khúc nổi bật của Đăng Khôi

  • Tiểu thuyết tình yêu
  • Thương thương thương yêu yêu yêu
  • Sẽ không là mơ
  • Chỉ còn là giấc mơ
  • Ngôi sao pha lê
  • Thiên đường vắng em
  • Cô bé mùa đông
  • Sẽ không là mơ
  • Yêu người không nên yêu
  • Ngày nhớ đêm mong
  • Khi em thấy cô đơn
  • Tin nhắn tình yêu
  • Nơi nào bán phép màu
  • Cây, lá  và gió
  • Vì sao trong anh
  • Vì đã tìm thấy em

Gia đình nhỏ của Đăng Khôi

Chàng ca sĩ từng khiến dư luận xôn xao khi công khai bạn gái hotgirl và con trai đầu lòng.  Gia đình anh gặp phải nhiều ý kiến trái chiều từ phía dư luận và có cuộc sống không mấy dễ chịu. Tuy nhiên, chính sự vững vàng và hạnh phúc của gia đình anh đã khiến khán giả thay đổi quan điểm và cảm động với câu chuyện tình yêu của 2 người.

Bà xã Lê Thủy Anh là người đã âm thầm hỗ trợ, hi sinh cho sự nghiệp của Đăng Khôi. Nam ca sĩ may mắn nhận được sự cảm thông của vợ với con đường sự nghiệp của mình. Hình ảnh gia đình hạnh phúc của nam ca sĩ Đăng Khôi khiến nhiều người vô cùng ngưỡng mộ. Đến nay, hai người đã có với nhau 2 bé trai đáng yêu. Giọng ca Hà Thành tập trung chăm sóc cho gia đình, tham gia một số gameshow và làm công tác sản xuất.

Cũng chính Thủy Anh là người đã động viên nam ca sĩ quay lại, tiếp tục với đam mê ca hát của mình.

Là ca sĩ sớm thành công và gặt hái được nhiều danh vọng, Đăng Khôi hiện nay đang có cuộc sống vô cùng thoải mái. Sở hữu nhiều khối tài sản đồ sộ, biệt thự, siêu xe,.. cuộc sống gia đình Đăng Khôi cực kỳ sang chảnh.

Kế hoạch trở lại năm 2019

Thời gian sắp tới, Đăng Khôi sẽ phát hành ca khúc mới với tựa đề Định mệnh anh yêu em. Đây là sản phẩm âm nhạc anh ấp ủ đã lâu, ghi dấu cho lần trở lại trong năm 2019 của anh. Hi vọng các fan vẫn tiếp tục chờ đợi và chào đón đứa con tinh thần được đầu tư cực kỳ nghiêm túc này.

Định mệnh anh yêu em được sáng tác bởi nhạc sĩ Dương Khắc Linh, dưới sự thể hiện của nam ca sĩ Đăng Khôi sẽ được phát hành độc quyền trên kênh nghe nhạc trực tuyến nhac.vn. Đăng Khôi và Dương Khắc Linh đã từng hợp tác trước đây và thu được nhiều thành quả cao. Cả hai cũng là những người bạn thân trong cuộc sống nên cũng có sự ăn ý trong sản phẩm âm nhạc. Phong cách âm nhạc và vẻ ngoài điển trai của Đăng Khôi giúp anh dễ dàng đốn tim người hâm mộ.

Định mệnh anh yêu em – Đăng Khôi

Lần trở lại này của nam ca sĩ khiến mọi người vô cùng tò mò nhờ lần hợp tác vào năm ngoái. Dự án Vì đã tìm thấy em là dự án đầu tay của hai người. Nhiều fan hâm mộ cho rằng, lần này, Dương Khắc Linh sẽ dành tặng Đăng Khôi một ca khúc ballad lãng mạn, ngọt ngào về tình yêu. Ballad cũng là dòng nhạc sở trường của nam ca sĩ.

Các sáng tác của Dương Khắc Linh đều được đánh giá cao trong từng câu chữ. với chủ đề tình yêu đôi lứa quen thuộc, nhạc sĩ đã thổi vào sự đồng điệu và dễ đi vào lòng người nghe. Dự kiến, sản phẩm lần này sẽ củng cố hơn nữ vị thế của Đăng Khôi trong làng nhạc Việt.

Đầu tháng 5/2019, Đăng Khôi sẽ phát hành ca khúc Định Mệnh Anh Yêu Em . Bài hát này được phát độc quyền tại trang web nhac.vn, nếu các bạn là fan hâm mộ của Đăng Khôi thì hãy nhanh chóng truy cập, tạo tài khoản nghe nhạc để nghe được ca khúc này của nam ca sĩ điển trai Đăng Khôi nhé.

Lời bài hát Hôm nay con bận rồi – Full lyrics bản chuẩn

Hôm nay con bận rồi“” là sáng tác mới nhất của nhạc sĩ nổi tiếng Bùi Công Nam và được ca sĩ cựu thành viên nhóm H.A.T Lương Bích Hữu thể hiện. Dưới đây là toàn bộ lời bài hát “Hôm nay con bận rồi” bản chuẩn đầy đủ nhất:

Hôm nay con bận rồi

Sáng nay có người nhắn vài câu, nói gần đây mẹ hay bệnh đau.
Có đôi chút thời gian thì gọi về hỏi xem tình hình ra sao.
Bỗng một chốc tôi đứng lặng thinh, mắt cay khóe cứ ngắm dòng tin.
Có phải chăng đã quá lâu rồi, tôi chỉ biết lo về mình?

Nhiều lúc tôi hay bảo hôm nay con bận rồi, chỉ nói đôi ba lời vu vơ rồi thôi.
Chẳng biết bên kia đầu dây ai đang nghĩ ngợi, rồi có khi buồn lo nhiều trong đêm tối.
Nhiều lúc tôi hay bảo hôm nay con rất bận, rồi phóng xe đi dạo với mấy đứa bạn thân.
Chẳng biết bên kia mẹ đang vui hay buồn, ốm đau thế nào?

Có đôi lúc tôi biết mình sai mà chẳng biết nói xin lỗi cùng ai.

Cứ cố gắng chôn dấu âm thầm dần quen trở thành vô tâm.
Tôi hằng mong về cuộc sống sau này sẽ chẳng để mẹ thêm những lo ngại.
Có phải chăng đã quá lâu rồi, tôi mãi nghĩ cho tương lai?

Nhiều lúc tôi hay bảo hôm nay con bận rồi, chỉ nói đôi ba lời vu vơ rồi thôi.
Chẳng biết bên kia đầu dây ai đang nghĩ ngợi, rồi có khi buồn lo nhiều trong đêm tối.
Nhiều lúc tôi hay bảo hôm nay con rất bận, rồi phóng xe đi dạo với mấy đứa bạn thân.
Chẳng biết bên kia mẹ đang vui hay buồn, ốm đau thế nào?

Nhiều lúc tôi hay bảo hôm nay con bận rồi, chỉ nói đôi ba lời vu vơ rồi thôi.
Chẳng biết bên kia đầu dây ai đang nghĩ ngợi, rồi có khi buồn lo nhiều trong đêm tối.
Nhiều lúc tôi hay bảo… Nhiều lúc tôi hay bảo hôm nay con rất bận.

Rồi phóng xe đi làm đến tối chẳng nghỉ chân.
Chẳng biết bên kia mẹ đang vui hay buồn, ốm đau thế nào?
Tôi chợt nhớ về những ngày xưa…
Những đêm tối mẹ hỏi về chưa?
Hôm nay tôi chỉ mong trở về để được nói xin lỗi mẹ…

=> Nghe tải những bài hát hay nhất của Lương Bích Hữu ở đây

Lệ Quyên và những ca khúc hay nhất

Đối với những khán giả yêu mến nhạc Việt chắc hẳn đã ít nhiều biết đến cái tên Lệ Quyên – một trong những nữ ca sĩ được đánh giá cao về chuyên môn âm nhạc lẫn hình ảnh. Nếu bạn yêu thích Lệ Quyên, hãy theo dõi bài viết sau về những ca khúc hay nhất của nữ ca sĩ này nhé!

 

Lệ Quyên – nữ ca sĩ với giọng hát đầy nội lực

 

Ca sĩ Lệ Quyên sinh vào ngày 02/04/198, tại thủ đô Hà Nội. Từ nhỏ Lệ Quyên đã được tiếp cận với lĩnh vực nghệ thuật do bố của cô là văn công còn mẹ của Lệ Quyên lại là một nghệ sĩ hát chèo. Có lẽ vì vậy mà ngay từ thời còn lứa tuổi nhi đồng, Lê Quyên đã bộc lộ năng khiếu đặc biệt về âm nhạc. Sau khi tốt nghiệp Đại học Văn hóa Hà Nội, với vốn kiến thức vững chãi và tài năng thiên phú về âm nhạc, Lệ Quyên khởi đầu con đường ca hát chuyên nghiệp với Album đầu tiên mang tên gọi “Giấc mơ có thật”. Hiện nay, ca sĩ Lệ Quyên thuộc top những nghệ sĩ có mức cát xê thuộc hàng “khủng” của showbiz Việt.

Trong sự nghiệp ca hát của mình, Lệ Quyên luôn được nhiều khán giả yêu mến và ủng hộ bởi những dự án âm nhạc vô cùng nghiêm túc, chỉnh chu, được đầu tư rất kỹ lưỡng từ hình thức đến chất lượng. Bên cạnh dòng nhạc nhẹ, nhạc xưa được hát từ lúc nữ ca sĩ khởi nghiệp (khoảng thập niên 2000), giọng hát của Lệ Quyên cũng đạt được nhiều thành công nhất định khi thể hiện nhiều dòng nhạc khác.

Bên cạnh đó, nữ ca sĩ Lệ Quyên còn được nhiều khán giả gọi bằng danh hiệu “Nữ hoàng phòng trà” hoặc “Nữ hoàng nhạc xưa”. Cô là một trong số những ca sĩ thể hiện rất thành công những ca khúc bất hủ của các nhạc sĩ nổi tiếng như: Trịnh Công Sơn, Vũ Thành An, Lam Phương, Thái Thịnh,… cô đã thể hiện những ca khúc ấy với một giọng hát đầy nội lực, giàu cảm xúc và điêu luyện trong từng cách luyến láy, lên giọng. Từ năm 2012 đến nay, khán giả truyền hình còn quen thuộc với hình ảnh ca sĩ Lệ Quyên ở vai trò ban giám khảo cho nhiều cuộc thi nổi tiếng như: “Thần tượng Bolero”, “Nhân tố bí ẩn”, “Giọng hát Việt”,…

 

Những bài hát hay nhất của Lệ Quyên

 

Giấc mơ có thật – Lệ Quyên

Đây là bài hát được Lệ Quyên thể hiện và đặt tên cho album đầu tiên trong sự nghiệp của mình ra mắt vào ngày 24 tháng 10 năm 2004. Từ khi ra mắt, bài hát “Giấc mơ có thật” đã chiếm nhiều cảm tình của khán giả, và mãi cho đến tận hôm nay, Lệ Quyên vẫn thường xuyên được nhiều khán giả mến mộ yêu cầu thể hiện lại ca khúc này trong nhiều sự kiện âm nhạc khác nhau. Bài hát là lời bộc bạch và thổ lộ về tình cảm chân thành của một cô gái đến với tình yêu đầy ngọt ngào, lãng mạn nhưng đã mãi mãi đi xa. Dù tất cả đã chỉ còn lại trong giấc mơ, nhưng cô gái vẫn luôn không ngừng nuôi hy vọng, kiên nhẫn chờ đợi một ngày nào đó tình yêu kia sẽ không chỉ là giấc mơ, hạnh phúc sẽ mỉm cười với những người thật sự biết yêu.

Ta đã từng yêu – Lệ Quyên

Những khán giả yêu mến Lệ Quyên chắc hẳn không còn xa lạ với ca khúc “Ta đã từng yêu”, một sáng tác của nhạc sĩ Thái Thịnh. Hiện nay có rất nhiều ca sĩ thể hiện bài hát này, nhưng với phiên bản Lệ Quyên, nhiều khán giả cho rằng đây là một trong những phiên bản “Ta đã từng yêu” được thể hiện thành công nhất. Bài hát là sự day dứt, nuối tiếc về một tình yêu đã tan vỡ. Bằng những lời trách móc nhưng chứa đầy yêu thương, bài hát còn là nỗi buồn của mỗi người khi đứng trước sự tan vỡ của tình yêu.

Để nhớ một thời ta đã yêu – Lệ Quyên

Trong cuộc sống, chúng ta thường chạy theo những tất bật của thời gian, của cuộc sống để rồi một ngày giật mình nhìn lại mình đã đánh mất quá nhiều điều hạnh phúc đáng quý. “Để nhớ một thời ta đã yêu” là bài hát thể hiện thành công những cảm xúc ấy. Với giọng hát trầm ấm, đầy cảm xúc, Lệ Quyên đã thể hiện nhạc phẩm này một cách tuyệt vời. Đây cũng là ca khúc rất nổi tiếng của cô và được khán giả đón nhận vô cùng tích cực đến tận bây giờ.

Hãy trả lời em – Lệ Quyên

Đây là một sáng tác của nhạc sĩ Tuấn Nghĩa, do ca sĩ Lệ Quyên trình bày. “Hãy trả lời em” không chỉ là ca khúc tràn đầy cảm xúc với giai điệu nhẹ nhàng, thu hút người nghe. Điểm độc đáo của bài hát này chính là hàng loạt những câu hỏi được đặt ra mà cô gái dành cho người yêu của mình. Đó là những câu hỏi tưởng chừng như không thể trả lời nhưng đến cuối cùng, khi tình yêu tan vỡ, mỗi người trong chúng ta đều nhận được câu trả lời cay đắng cho riêng mình. Tình yêu dù sâu đậm đến mấy cũng sẽ có những lúc tàn phai, sự tàn phai ấy để lại nỗi buồn khó lòng bù đắp được.

Đoạn tuyệt – Lệ Quyên

Bolero là một trong những dòng nhạc mà ca sĩ Lê Quyên lựa chọn và được nhiều khán giả công nhận, ủng hộ. Cách hát Bolero của Lệ Quyên cũng thật độc đáo, nó mang dấu ấn của riêng cô và khó có một ai có thể thay thế được. Ca khúc “Đoạn tuyệt” được Lệ Quyên trình bày rất thành công, giọng hát truyền cảm và da diết của nữ ca sĩ càng khiến ca từ vốn đã vô cùng sâu sắc của bài hát trở nên giàu cảm xúc hơn nữa. Nỗi đau, sự mất mát, hụt hẫng trong tình yêu vì vậy mà được thể hiện lên một tầm cao mới qua ca khúc này. Tình yêu có lẽ chỉ “đẹp trong phút giây ban đầu” rồi ra đi để lại cho chúng ta những niềm đau không bao giờ có thể nguôi ngoai được nữa.

Sầu lẻ bóng – Lệ Quyên

Thêm một ca khúc thuộc dòng nhạc Bolero được Lê Quyên thể hiện ghi dấu trong lòng người hâm mộ nữa, đó là ca khúc “Sầu lẻ bóng”. Ca khúc này được sáng tác bởi nhạc sĩ Anh Bằng – một trong những cái tên nổi tiếng của làng âm nhạc Việt Nam. Như tên gọi của bình, ca khúc “Sầu lẻ bóng” là nỗi buồn cô quạnh, bơ vơ và cả đau thương khi tình yêu tan vỡ. Trong khung cảnh những đêm mưa, những cuộc chia ly diễn ra, người ở lại ôm một nỗi day dứt không nguôi. Thời gian cứ trôi đi không ngừng, nhưng người ở lại vẫn mãi mãi không thể quên đi những ngày vui đã phai tàn, dù người đã vĩnh viễn quên đi rồi nhưng “mình vẫn không đành lòng quên”.

Bên em là biển rộng – Lệ Quyên

“Bên em là biển rộng” là một trong những ca khúc hay nhất được Lệ Quyên thể hiện. Ca khúc này thuộc sáng tác của nhạc sĩ Bảo Chấn, với cảm hứng về biển và tình yêu. Tác giả đã mượn hình tượng cơn lũ, sóng biển,… để nói về tình yêu và sự chia ly. Giọng hát cao vút, đầy nội lực của Lệ Quyên đã thể hiện ca khúc này một cách tuyệt vời, đến nay ca khúc “Bên em là biển rộng” vẫn nằm trong danh sách tổng hợp những ca khúc về biển và tình yêu được nhiều khán giả yêu thích nhất. Sự đối lập giữa sự dữ dội và yên tĩnh, giữa cái lạnh lẽo của mùa đông và sự thơ mộng của mùa thu thơ mộng đã góp phần làm nên cái hay, sự độc đáo của “Bên em là biển rộng”.

Những ca khúc hay nhất của Lệ Quyên thường là những ca khúc chứa đựng những cảm xúc sâu sắc, cái buồn trong từng câu từ bài hát luôn hòa quyện với giọng ca đầy nội lực của nữ ca sĩ, mang đến cho người nghe những trải nghiệm âm nhạc tuyệt vời.